Filmová kritička Inna Kushnareva o obľúbených knihách
V POZADÍ "BOOK SHELF" žiadame novinárov, spisovateľov, učencov, kurátorov a kohokoľvek iného o ich literárnych preferenciách a publikáciách, ktoré zaujímajú dôležité miesto v ich knižnici. Filmový kritik, člen redakčnej rady časopisu Logos a prekladateľka Inna Kushnareva, zdieľa svoje príbehy o obľúbených knihách.
Môj otec ma naučil zvyk čítania. Bol to knihomoľ a dokonca sa snažil písať sám, hoci to nesúviselo s jeho profesionálnymi aktivitami. Naučil som sa však čítať, podľa dnešných noriem, nie je príliš skoro - v šiestich rokoch. Ale takmer okamžite som si prečítal celé zbierky diel Arkady Gaidara, ktorý bol doma. Toto je obľúbený autor môjho detstva. Relatívne skoro som čítal Dostojevského, vo veku desiatich, a hneď Karamazovských bratov. Krása knižného vzdelávania neskorého sovietskeho dieťaťa spočíva v tom, že ak by neexistoval prístup k knižnému deficitu, knihy sa náhodou dostali do domu, čo sa kúpilo, nebol systém. Ale to je dôvod, prečo bol založený silný afektívny vzťah s knihami. Napríklad som mal len druhý zväzok "Les Miserables", a čítal som ho do otvorov, ale ten prvý nebol nikdy dosiahnutý.
Od svojich dvanástich rokov som začal zbierať domácu knižnicu sám, čistiť kníhkupectvá (stále si pamätám, že pondelok bol deň voľna v kníhkupectvách, deň úplne stratený pre mňa), stáť vo frontoch. Opäť platí, že nákupy boli náhodné: Pamätám si, ako som bol spokojný s akvizíciou zbierky článkov Art and Revolution Block - všeobecne, dosť čudného čítania pre štrnásťročné dievča.
Dve knižnice zohrali v mojom živote veľmi dôležitú úlohu z hľadiska profesie, možno ešte dôležitejšie ako univerzita. V blízkosti domu bola Moskovská regionálna vedecká knižnica. Krupskaya a ja som vynechal školu na strednej škole a sedel celý deň v jej čitárni - bolo tu mnoho kníh o literárnej kritike, ktoré mi v skutočnosti pomohli vstúpiť na univerzitu z najbežnejšej školy. A potom tu bola Knižnica zahraničnej literatúry a jej pozoruhodný princíp otvorenosti - mohli ste do nej jednoducho prísť z ulice a využiť fondy a to, čo bolo verejne dostupné. Kráčať do neho, napríklad bez akademickej väzby. A bolo tu aj Francúzske kultúrne centrum a jeho knižnica a bez neho by sa moje profesionálne záujmy vôbec nevyvinuli. Francúzska filozofia, výborný výber kníh o kine a časopis Cahiers du Cinéma.
Dnes sa ukazuje, že v cudzích jazykoch, hlavne v angličtine, čítam viac ako v ruštine. Je to čiastočne kvôli profesionálnym záujmom (a skutočnosť, že preklad niekoho iného je vždy čítaný z pohľadu editora, nefunguje). Na druhej strane mám nejaký druh vnútorných predsudkov proti fikcii v preklade - toto je substitúcia, aj keď je to veľmi dobrý preklad. Čítal som približne v rovnakom pomere: zároveň niekoľko kníh je literatúra faktu a jedna kniha románu je nevyhnutne paralelná. Mám rád špecializované revízne publikácie o knihách. Obľúbené - London Review of Books.
Papierová kniha sa dnes začína čoraz viac vnímať ako krásny estetický objekt. Rád objednávam papierové knihy, najmä v pevnej väzbe, v dobrom vydaní. Hoci vzťah medzi tým, čo sa číta v elektronickej forme a tým, čo je na papieri, nie je vždy jednoznačný. Je jasné, že "ťažké" knihy, na ktoré sa často obraciate, by mali byť na papieri: dobre, takmer všetci Frederick Jamison mám v papierovej forme. Ale napríklad, neskorý Henry James bol veľmi tvrdý na papieri o origináli - to boli jeho obrovské body, ktoré boli desivé, a ja som ho čítal ľahko v Kindle. Na obrazovke je zameranie, čítať v jednom dúšku, kniha vytvára príjemný pocit absencie-zmýšľanie - a to je tiež dôležité.
Jurij Tynyanov
"Puškin"
Keď vyšiel film „Hviezda očarujúceho šťastia“, bol som strašne fascinovaný témou decembristov, čítal som všetko, čo som mohol nájsť, a to bolo, keď som narazil na Tynianov. Zdalo sa prekvapujúce, že o klasických školách je možné písať tak ľahko, s ohlušujúcou, dendistickou intonáciou a tak zvláštne (nepoznal som slová „modernizmus“ v tom čase), s veľmi moderným psychológom. Kühl so mnou nejako nešiel. "Smrť Wazir-Mukhtar" Milujem, ale je to skôr ponuré a umelé, čo sa nazýva v angličtine preťažené. A Pushkin je podľa môjho názoru dokonalý. Stále milujem úžasnú prácu Tynianova s ruským jazykom, francúzske očkovanie v spojení s archaizmami, všetky tieto "prázdne domy", "efeméry", "nezmysly" a tak ďalej.
Slava Žižek
"Vznešený objekt ideológie"
Prvá kniha Žižka, vydaná v ruštine, a pre mňa aj jeho prvá kniha. Stále mám tento exemplár zachovaný, všetky vyčerpané, s hmotnosťou značiek. V roku 1999 je táto kniha úplne šokovaná. Nie, že by som o Lacanovi niečo vedel. Dokonca som sa to snažil čítať, ale ja som tomu nerozumel. A zrazu sa obraz začal formovať. Okrem toho to bol tiež úplne nový prístup k kinematografii a kultúre vo všeobecnosti - rozhodujúce uplatnenie "vysokých" filozofických konceptov v kine alebo naopak, použitie kina na filozofiu. Ihneď som si objednal ďalšiu zbierku o Hitchcock a knihu o Kieslowski "Strach zo skutočných sĺz", ktoré si len málo ľudí pamätá. Stále čítam Žižka, napriek tomu, že móda pre neho prešla, a zdá sa, že ich všetko prehltlo. Ale teraz to môže byť znova čítané nie ako objekt módy. A objekt Sublime, podľa môjho názoru, zostáva knihou, s ktorou by mal Žižek začať čítať tým, ktorí sú s ním oboznámení len na základe povesti.
Julio Cortazar
"Hra v klasike"
Veľmi dôležitý autor pre určitú generáciu a sociálnu vrstvu - učil kultúrny alebo bohémsky spôsob života: ako komunikovať, čo počúvať, čo čítať, aké obrázky sledovať. Čítate ho a prakticky prechádzate zoznamom: dostanete záznamy zo Schoenbergu a Bergu, hľadáte albumy Zao Vuky a Vieira da Silva (boli vo Francúzskom kultúrnom centre). Bol to Kortasar, ktorý ma priviedol k ďalšej veľkej láske - Lawrence Durrell a jeho Alexandrijské kvarteto. Cortazar je podľa môjho názoru teraz zabudnutý. Začal sa zdať príliš makový, "dievčenský" autor. Možno preto, že bolo príliš veľa imitátorov. Možno preto, že niektoré gestá, rituály a praktiky, ktoré sú tak fascinujúce v románoch Cortazara, sú teraz pripisované súčasnému umeniu a je zvláštne hrať bez súčasného umelca. Naraz som si prečítal aj hru „Classics Game“, ale dúfam, že raz budem triasť so svojou španielčinou a v pôvodnom románe mi to znova ožije.
Marcel Proust
"Hľadám stratený čas"
Mám teóriu, že môžete naozaj milovať a poznať len jedného z veľkých modernistických spisovateľov: každý z nich vytvára taký obrovský svet, že dva alebo tri takéto svety vo vašom živote jednoducho nezapadajú. V mojom prípade je to Proust (a nie napríklad Joyce alebo Kafka), hoci záležitosť s ním bola veľmi pomalá. V škole som čítal Sodomu a Gomoru, náhodne som ich vzal do sovietskej knižnice a nerozumel som ničomu. Bez veľkého nadšenia čítala Prousta, aby odovzdal históriu zahraničnej literatúry na univerzite. A len keď som začal čítať vo francúzštine, všetko sa konečne stalo. Pamätám si, že som to začal čítať veľmi rýchlo, sotva som zvládol jazyk. Pomohol mu aj vznik literatúry o Proustovi: Mamardashvili a Deleuze. Neskôr k nim pribudli Gerard Genette a Julia Kristeva. Najviac zo všetkého sa mi páči, že môžete čítať Proust celý svoj život, že to nikdy neskončí, môžete začať znova. Dokonca som mal jeden raz taký rituál: každé leto (Proust bol pre mňa príkladným letným čítaním) som v knižnici Plejády v knižnici Jeana Santeusa vzal a zakaždým, keď som začal znova čítať a nikdy neskončil, bolo to absolútne nedôležité ,
Roland Barth
"Fragmenty milovníka reči"
"Fragmenty z prejavu milenca" a tiež "Rolan Barth o Rolan Bart" - tie knihy Bart, ktoré všetci jeho fanúšikovia vždy vyskúšať pre seba. Uznávajú sa vo svojich návykoch a idiosynkrácii. Keď som sa prvýkrát dostal do rúk „Fragmentov milencovej reči“, zdalo sa mi, že je nevyhnutné, aby sme sa v láske zamilovali a zažili túto lásku v súlade s Bartovými „figúrkami“, ako ich nazývajú. V skutočnosti bol Bart veľmi dôležitý, aby mohol začať písať. Je autorom, ktorý nalieha, aby napísal svoje vlastné, a nie len pasívne čítal. On vám dá vzorku voliteľnej fragmentárnej formy, ešte nevytvoril žiadnu úplnú a supresívnu teóriu, je vždy otvorený. Pomáha prekonávať vlastné komplexy súvisiace s listami. Máme veľa a dobre preložených a publikovaných Bart, a to sa môže zdať, že ho poznáme ďaleko a ďaleko. Ale keď sa pozriete do jeho zbierok článkov, seminárov, uvedomíte si, že našťastie ešte zostáva veľa, najmä preto, že Bart nemá slabé texty.
Paul Oster
"Leviathan"
Bol to prvý Osterov román, ktorý som čítal a okamžite sa do neho zamiloval. Teraz sa cíti, že to bolo napísané pred 11. septembrom: hlavná postava v ňom sa zaoberá vyfukovaním modelov Sochy Slobody na rôznych miestach, zmesou teroristu s moderným umelcom, hoci má iné motívy. Pri prvom čítaní románu v polovici 90. rokov jedna z hrdiniek zasiahla predstavivosť, ktorá, ako sa ukázalo, bola spojením medzi Marina Abramovich a Sophie Kall. V Osterových románoch existuje veľa motívov, ktoré sú mi blízke: osamelosť a dobrovoľná izolácia, náhody, náhle fantastické obraty v osude. Teraz nie je tak populárny, zdá sa, že problém je, že píše príliš veľa, ale jeho skoršie veci prešli skúškou času. A vždy sa mi zdalo, že má dokonalý štýl - minimalistický a zároveň príjemne staromódny.
James Ballard
"Spálený svet"
V tomto momente mohol byť nejaký iný Ballardov román o „svetoch“ - „Vodný svet“, „Crystal World“, možno aj „mrakodrap“. Dej je vždy taký istý: nastane nejaká katastrofa, zvláštny klimatický fenomén, napríklad svet sa začne potopiť pod vodou alebo všetko vyschne a úlohou nie je nejako bojovať proti nemu, zachraňovať rodinu a ľudské hodnoty, ale aby sa to stalo. s katastrofou. Súčasne sa ponorí do hlbín vlastného podvedomia, pretože hranica medzi vnútorným a vonkajším priestorom Ballardu je vymazaná. Katastrofa musí byť vnímaná ako príležitosť na rozvoj, a to aj v biologickom zmysle. Je to veľmi melancholická a pohlcujúca fikcia, a nie dokonca fikcia, skutočná filozofická próza, štýlová a niekedy príliš pomalá, ale hypnotizujúca.
Douglas Copeland
Generácia X
Toto je opäť kniha z 90-tych rokov, ktorá je dnes pravdepodobne zabudnutá. Potom mohla nejakým spôsobom slúžiť ako inštrukcia prežitia: radenie, ktoré je v nej opísané, potom bolo pre mnohých nevyhnutnou realitou a bolo potrebné nájsť nejaké vzory, ktoré tento bolestivý proces absorbovali. Ale teraz chápem, že sa mi táto voľná forma stále veľmi páčila: spiknutie pozostávajúce z epizód, schematických postáv, fikcie, zamaskovanej ako fikcia. Ale hlavnou vecou sú komentáre na okrajoch, hryzenie formulácií, rozdelenie na generácie, zachytené alebo doplnené trendy: „muzkazuistický“, „kríza v polovici mládeže“, „uvoľnenie emocionálneho kečupu“, „hyperkarma“. Táto kniha bola akýmsi náhradníkom konceptuálnej žurnalistiky, ktorú sme práve objavili. A bol to aj úvod do antis konzumizmu.
Judith Butler
"Gender Trouble"
Bola to ako pádová dráha feminizmu, tak aj kritika. Tam som okamžite čítal o všetkých ostatných - Julia Kristeva, Luce Irigarey, Monique Wittig, v ktorej mali pravdu a v čom sa mýlili. Hlavnou myšlienkou tejto knihy je, že označenie „žena“ vo feminizme, najmä v politickom feminizme, ktorý sa zasadzuje za to, aby bola žena zastúpená v politickej sfére, môže byť nástrojom represie rovnakým spôsobom ako v patriarchálnej kultúre. V adolescencii, keď sa zdá, že nosíte svoj sex s vami ako prekliatie, myšlienka, že napriek tomu môžete byť ženou, nemôžete byť, že existuje veľa rôznych spôsobov, ako byť alebo nie byť jej, má oslobodzujúci účinok. Okrem toho som vždy rád štýl Butler - čisté uvažovanie, bez flirtovania s čitateľom, bez "lákanie". Je škoda, že napriek úplnému rozkvetu rodových otázok nebola táto kniha preložená do ruštiny.
Čína Myeville
"Mesto veľvyslanectva"
Mieville som narazil na začiatku dvoch tisícin. Čítal som o ňom vo všetkých filozofických blogoch v anglickom jazyku a uvedomil som si, že toto je fantázia, ktorú čítajú akademickí vedci zaoberajúci sa kontinentálnou filozofiou a kritickou teóriou, neortodoxnou ľavicou a inou zaujímavou verejnosťou. Čítanie Myvilu v angličtine je samostatná práca. Stavia komplexné svety, ktoré si nie je vždy ľahké predstaviť, a má veľmi bohatú slovnú zásobu: vyberie si najšpecifickejšie a najšpecifickejšie z tisícov slov v anglickom jazyku. Ešte stále milujem jeho cyklus o Bass-Lag, ale teraz najobľúbenejším románom je Embassy City. Je to taká filologická fantázia: akcia sa odohráva na planéte, na ktorej žijú bytosti, ktorých jazyk pozostáva iba z pravých prejavov. Ak nie je žiaden fenomén alebo objekt, neexistuje žiadne slovo. V zásade tieto tvory nemôžu klamať, a kvôli tejto zvláštnosti svojho jazyka nie sú ľuďmi vnímané ako inteligentné.