Divadelný kritik Elena Kovalskaya o obľúbených knihách

V POZADÍ "BOOK SHELF" žiadame novinárov, spisovateľov, učencov, kurátorov a kohokoľvek iného o ich literárnych preferenciách a publikáciách, ktoré zaujímajú dôležité miesto v ich knižnici. Dnes Elena Kovalskaya, víťazka súťaže Debut a The Seagull, je učiteľkou Ruskej akadémie divadelných umení a umeleckým riaditeľom Vs. Mejerchold.

Moja knižnica má jednu knižnicu. Niekoľko zbierok diel. Divadelná literatúra. Literatúra faktu - knihy o mozgu, mutantoch, vesmíre, politike. Tretinu kníh napísali známi a priatelia: hry Kurochkinových a Durnenkovových bratov, Grishkovetsove romány a Mindadzeho skripty, preklady Solomonových divadelných dejín a Littellovho „Benevolentných žien“ Littella; , Moju knižnicu preto tvorili priatelia. A čítanie preferencie sú muži.

Zamiloval som sa s mužmi spolu s knihami, ktoré čítali. Ako dieťa som žila v malom mestečku s chudobnými knižnicami, musela som získať dobré knihy. Napríklad "Saga of Forsyte" som dostal v knižnici pod podlahu výmenou za nástenné noviny, ktoré som im vydal. Jeden chlapec ma mal rád a páči sa mu knižnica jeho otca. Chlapec mi nosil Fenimore Cooper a rozdal každý román tri dni, a nič viac - otec si nič nevšimol. Neskôr v inštitúte sa mi páčil vysokoškolák z hostela. Čítal Dostojevského - a po ňom som kúpil zozbierané diela. Išiel s Bernardom Shawom. Pokračoval v Proust - a ja som ho nasledoval. Zlomil som sa na Joyce. Modernistický román bol dokončený. Rovnako ako samotný modernista.

Ďalšia vec bola ďalšia dobrá kamarátka - postmodernista a muskovit. Keď prišiel na návštevu, priniesol so sebou nápoje a knihy novinky: Limonov, Sokolov, Sorokin, Prigov. S postmodernistom som teraz priateľmi. Ale ona si vzala ďalšie: old-school romance, ktorý priniesol svoju obľúbenú knihu, Dobrodružstvo Amatérov Okudžava, na prvý rande. V skutočnosti mal dobrú knižnicu, zozbieral ju spolu so svojou matkou (potom som sa stretol presne v mnohých iných moskovských domoch), a aby som sa s mojím novým manželom lepšie zoznámil, prečítal som si celú jeho knižnicu od obálky až po obálku. Kráľ Oedipus "do zbierky" Odňatie detstva ". Ale potom Okudzhava začal z času na čas miznúť z police. A uvedomil som si, že môj manžel mal rád. A keď raz zmizol Okudžhava, vznikla otázka rozvodu. Knižnica sa presťahovala so svojím manželom a ja ju stále ľutujem. Len sa nepýtajte, čo to je - rozvod alebo knihy. Ja sám neviem.

George Boyadzhiev

"Zo Sophocles do Brechtu v štyridsiatich divadelných nociach"

Vynikajúci sovietsky divadelný špecialista George Boyadzhiev vzrušujúco a výrečne rozpráva o štyridsiatich predstaveniach a prostredníctvom nich - o histórii divadla ako celku ao jeho modernom divadle. Medzi vystúpeniami patria: "Sluha dvoch majstrov" od Giorgia Strehlera, ktorý bol na turné v Moskve v roku 1960, a výroba Moliere na turné "Comedie Francaise" v roku 1954. Medzi hrdinami: Maria Casares, ktorá hrala Maria Tudor v roku 1957 na TNP turné Jeana Vilar, a Anna Magnani v She-Wolf, ktorý cestoval s nami v roku 1966. Boyadjiev bol svedkom, keď sa západná kultúra k nám rozbehla, jeho kniha je prvým sovietskym svedectvom povojnového európskeho divadla. Kniha z knižnice bývalého manžela a podľa nej som sa pripravovala na skúšku na GITIS pre divadelné štúdium. O osem rokov neskôr, pri príprave môjho vlastného prednáškového kurzu v GITIS, podľa Boyadjiev, som sa prostredníctvom malého a konkrétneho učiteľa naučil vysvetľovať veľké a všeobecné.

Boris Groys

"Ruský kozmizmus"

„Ruským kozmikom“ som bol predstavený chladným chlapom - talentovaným spisovateľom, širokým človekom a nádherným rozprávačom. Predniesol Nikolaja Fjodorova a Tsiolkovského takým spôsobom, že utópia univerzálnej ľudskej jednoty, biologického vzkriesenia a osídlenia predkov vesmíru znel ako Shahrazadeho príbehy. Neskôr som počul viac ako raz, že kozmizmus je súčasťou ruskej identity. To, čo je utopický, zovralný kozmizmus nás odlišuje, Rusov, od Američanov s ich pragmatickou kozmonautikou.

Jedným slovom som počul o kozmoch, ale sám som to nečítal. Minulý rok, keď som po výstave Mamyshev-Monroe opustil MMS, som sa pozrel do Moma-shopu, ktorý sa tam práve otvoril a prvá vec, ktorú som videl, bola antológia kozmistov. Začal som si ju čítať okamžite, nájsť voľný obchod na bulvári Gogol. Čítal som a nemohol som sa odtrhnúť. Bol som prekvapený: argumenty o biologickej nesmrteľnosti a budúcnosti Zeme sú neľudsky inšpirujúce a veľmi pevne dané fašizmom.

Bernard Shaw

Zozbierané diela (v 6 zväzkoch)

Túto knihu so šiestimi zväzkami som kúpil v roku 1987, až po ukončení školy. Mal som rád jedného študenta a bol posadnutý Shawom. Naše stretnutia boli ako prednášky: Počúval som a hovoril, hovoril, hovoril - o divadle myšlienok a ľudskej povahy. Pretože sa mi páčil ten chlap - páčila sa mi Shaw. So študentom nás život rozvedl a ja som miloval Shawa. Jeho hry boli škola triezvosti a učili sa rozumne hodnotiť udalosti a ľudí. Neskôr, Shaw hral úlohu v mojom živote: pomohol vstúpiť do divadla.

Konal som s takými poznatkami, že im trvalo minútu, kým ich predstavili. Predseda sa pýtal bez nádeje: "Možno máte dokonca obľúbeného dramatika?" Hovorím: "Je to taká show." - "Aký druh Shaw hrá si čítal?" - "Všetko." Potom vyskočí staršia dáma: "Moje dievča! Beriem, beriem!" Potom sa ukázalo, že to bola Anna Georgievna Obraztsova, hlavná sovietska show. Nikto nezdieľal svoju lásku k írskym a tu sa objavujem. Teraz, listujúc cez tretí zväzok, som našiel záložku s citátom od Erica Bentleyho. Súhlasím s tým aj dnes: „Dramaturgia je umenie trasenia a veľká dôstojnosť myšlienok spočíva v tom, že neprispievajú k dráme bezfarebnou a suchou racionalitou, ale naopak pripravujú určité šoky pre divákov.“ T

Alex Ross

"Ďalšie - hluk. Počúvanie dvadsiateho storočia"

New Yorker recenzent Alex Ross odpovedá na otázku, čo sa stalo s akademickou hudbou v 20. storočí, čo znemožňuje počúvať súčasných skladateľov. Mám rád súčasnú hudbu. Hľadal som však argumenty pre iných - divákov Meyerhold Center, kde pracujem ako umelecký riaditeľ. My v TsIMe redukujeme novú akademickú hudbu s divadlom na tri roky, prezentujeme hotové diela verejnosti a diskutujeme s nimi. Práve v tomto okamihu, v diskusii, prichádzajú takéto otázky. Nová hudba musí cítiť alebo pochopiť? Čo skladatelia prestali písať krásnu hudbu? A čo holokaust?

Alex Ross, na rozdiel od nás, nie je zapojený do vzdelávacieho programu. Hovorí o skladateľoch, od Straussa a Mahlera po Johna Adamsa, o ich hudbe ao procesoch, ktoré sa odohrali vo svete, spoločnosti a kultúre. Jeden z priateľov minulý rok v lete povedal, že čítal knihu a zároveň počúval hudbu, o ktorej Ross písal. Kúpil som si knihu a strávil som dovolenku s Alexom Rossom a internetom, takže teraz môžem povedať: takéto čítanie zaberá veľa času, ale len to je plodné.

Hans-Thies Lehman

"Divadlo po dráme"

Táto kniha robila hluk dlho predtým, než bola preložená do ruštiny. Lehman odvodil koncepciu pre nový typ divadla, ktoré sa začalo formovať koncom minulého storočia, priťahovalo mladých ľudí a nechcelo sa zapadnúť do Procrustean bed divadelného divadla. Predstavil koncept "post-dramatického divadla" - analogicky s "postmodernizmom", "postindustriálnou spoločnosťou" a "post-históriou". Zadané, dekódované a citované príklady z modernej divadelnej praxe. A to je všetko. Ale v čase, keď sme sa to naučili, tento koncept bol mystifikovaný a jedna skupina kritikov ho použila ako titul, druhá ako kliatba.

Tí divadelní kritici, ktorí sa snažili pochopiť, prečítali Lehmanna v nemčine, niektorí v angličtine, niektorí v poľštine. Môj anglický preklad sa objavil v roku 2011: môj môj priateľ mi ho kúpil, keď sme išli okolo Londýna a putovali do Waterstone. O tri roky neskôr ruský preklad Natalia Isaeva; vydala ho Nadácia Anatolija Vasilija, ktorú Lehman identifikuje ako riaditeľov post-dramatického divadla. Ruská kniha je omnoho silnejšia ako anglická a mierne povedané, záhadnejšia. Ale to je vynikajúci príklad dizajnu kníh.

Dmitrij Prigov

"Monad"

Dmitrij Prigov je koncepčný umelec, básnik a veľký človek vo všeobecnosti, myslím. Boris Groys verí, že "umiestnil poéziu do nového kultúrneho priestoru a našiel pre ňu novú spoločenskú úlohu." "Sociálna úloha poézie" znie ako Prigovove verše sú užitočné pre vážne chorých pacientov. A aj keď to znie hlúpe, môžem prisahať, že to je. A skontroloval som to.

V druhom ročníku som do nemocnice spadol. Nemocnica bola škaredá, situácia je taká neochota žiť. Ale mal som zbierku básní - odlišných a Prigov. Tak som ležal na posteli a učil som Prigov ako suvenír. A zachránil ma pred túžbou a práčkou. Neskôr som ma mohol mať so sebou na koncertoch - daj mi mikrofón: "Naozaj potrebujem veľa vecí v mojom živote? Už nehovorím ani slovo. Ako Leibniz Monad, liečím sa a niečo tam budem bzučať." Všeobecne platí, že tí, ktorí považujú koncepčné umenie za studené a bezduché, mlčia. A kniha - prvý zväzok posmrtnej päťdielnej publikácie vydanej vydavateľstvom UFO - mi predstavil prekladateľ knihy a jej redaktor, filológ, profesor na University of Colorado a divoko príjemná osoba Mark Lipovetsky.

Výskumný projekt tvorivého dedičstva Meyerhold

"Láska k trom pomarančom (1914-1916)"

Ide o zbierku textov Meyerholdovho divadelného a umeleckého časopisu Láska k trom pomarančom a vedecký komentár k nim. Legendárny časopis bol vydávaný tri roky, od roku 1914 do roku 1916. Meyerhold mal skúsenosti s Divadlom umenia a vlastným provinčným podnikom, v spolupráci s Verou Komissarzhevskaya a vystúpeniami v Alexandrinke. Pracoval v Studios na Borodinskaya, bol vášnivo rád ako symboliku a commedia dell'arte, tak aj inscenácie The Stranger a Balaganchik. Okolo neho zhromaždil skupinu mladých divadelných kritikov, prekladateľov, filológov - spolu s Meyerholdom boli posadnutí divadlom budúcnosti, ale aby sa pripravili na svoj príchod, študovali divadlo minulosti.

Dvojdielne vydanie vyšlo v roku 2014 a usporiadali sme prezentáciu v TsIM. Kúpil som pár párov tehál a teraz ich dávam známym režisérom, na ktorých, tak povediac, pripájam svoje nádeje. Réžia je chápaná ako zvládnutie výroby hry, ale toto je nezmysel. Režisérom je Meyerhold: šialený inžinier budúcnosti, ktorý študuje dejiny divadla.

Olga Sedakova

"Ospravedlnenie mysle"

Olga Sedakova sa nazýva básnik a filológ. Jej básne sú fascinujúce a jej práca na Dante a Puškinovi je fascinujúco informatívna, najmä ak si ich čítate súbežne s "Vita Nova" a "Eugene Onegin". Ale Sedakov, podľa môjho názoru, je aj filozofom. Hovorí o moderných a postmoderných projektoch, ktoré už boli dokončené. A stavia, spája filozofiu s teológiou, perspektívami. Napriek tomu, že v ére „posthistórie“ toto slovo samo - „perspektíva“ - znie, mierne povedané, oneskorené.

Raz som pozval Olga Sedakov, aby sa stretla s poslucháčmi „School of Theater Leader“ - vzdelávacieho projektu TsIM. Požiadal som ju, aby hovorila o budúcnosti s ľuďmi, pre ktorých je budúcnosť nášho divadla. Po tomto stretnutí mi dala túto knihu. Jedna z kapitol o Sergejovi Averintsevovi sa nazýva „Ospravedlnenie rozumu“. Poradím ju všetkým, ktorí podľa stáročného pozitivistického zvyku budujú závery o realite a umení na primitívnej opozícii „myseľ verzus pocit“.

Vladimir Telyakovsky

"Denníky režiséra cisárskych divadiel"

Denníky Vladimíra Arkadyeviča Telyakovského, vynikajúce, ako by teraz hovorili, divadelný producent predrevolučného Ruska. Riadil vedenie cisárskych divadiel najprv v Moskve, v roku 1901 sa presťahoval do Petrohradu a začal navštevovať súd. Jeho nahrávky sú neoceniteľnými svedectvami o divadle, kde ruská herecká škola na prelome storočia bola spochybnená prvým režijným úspechom Stanislavského. A o Rusku, kde sa má zrútiť starý spôsob života. Toto je akademická publikácia, ktorú spoločne vydali Výskumný ústav umeleckých štúdií a Múzeum Bakhrushinsky. Chcem tým povedať: Telyakovského denníky nie sú fikciou. Ale toto je jedna z najzaujímavejších kníh o ruskom divadle.

Peter Aven, Alfred Koch

"Gaidarova revolúcia. História reforiem z prvej polovice 90. rokov"

Pri príležitosti výročia smrti Jegora Gaidara, jeho priatelia a kolegovia premýšľali o knihe vo svojej pamäti. A keďže éra, v ktorej bol Gaidar hlavnou postavou, bola zložitá a kontroverzná, kniha sa ukázala byť rovnaká: Peter Aven a Alfred Koch argumentujú medzi sebou as politikmi o deväťdesiatych rokoch.

"Aven: Je to polovica problémov, ktoré ste predali spoločnosť lacno. So zabezpečenými aukciami ste porušili pojem spravodlivosti!"

Chubais: Aká tragédia - zlomili sme sa s Aven myšlienkou spravodlivosti. Tak to prežijem. A my sme porušili vnímanie spravodlivosti medzi ľuďmi prostredníctvom kupónovej privatizácie. Alik, povedz mu ... "

Deväťdesiate roky mi nedávajú odpočinok. Myslím, že sme vynechali šancu vybudovať zdravú krajinu, takže dnes lietame späť do sovietskej minulosti. Ale kto sú títo „my“ a čo môže jednotlivec urobiť, keď je história splnená? Jedného dňa to urobíme v TsIM. Scény Berezovského a Abramovičovho dvora vstúpia do londýnskeho dvora (počul som s vlastnými ušami, Abramovič vysvetlil pojem „strecha“), príbehy tých, ktorí sa v 90-tych rokoch stali šťastnými, tí, ktorí nasledovali osud reformy, boli korčuľovaní. A tieto spory sú samozrejme nebeské.