Späť na ZSSR: Nová stará nová výstava v galérii "Triumph"

DANILA POLISH

umelec, model

"V deň otvorenia výstavy v Paríži som ležal v drevenej krabici z dielne v plastovom sáčku. Ležal som krásne veľmi dlhú dobu, asi štyridsať minút. Na jednom mieste, všetci sa dokonca spanikárili, požiadali, aby vyšli. Len ak by som tam nebol, tak by som mal byť Určite by som sa opil a urobil rwak Najlepší komentár, ktorý som počul v deň otvorenia, je fráza obrovského černocha, veľmi stručne vyjadrujúceho všetko, čo sa tam stalo: „Je to zábava!“

Zoznámil som sa s Zaitsevom už dávno, zdá sa, že to bolo v "Gostiny Dvor" na výstave Alena Akhmadullina. Bol som vtedy krásne oblečený - mal som na sebe čierne nohavice od Masha Zheleznyakova, Benetton, topánky Dior, korzet z čierneho laku, zeleno-fialové šaty Versace, v ktorých bol zastrelený Naomi Campbell, a najzložitejší účes pre muža - okraj s rebríkom. Zaitsev sedel priamo predo mnou a očividne mal môj vzhľad. Pamätám si, potom sa aj Doletskaya spýtal, prečo vyzerám takto. Odpovedal som: "Prečo nie?" "Och, dobre, dobre," povedala.

Je ľahké šokovať, šokovať, ale s cieľom vytvoriť dobrú emóciu, aby sa človek usmial, aspoň trochu uvoľnil a len sa teší.

Pri natáčaní tohto projektu som si uvedomil, čo je to umenie, čo je vyjadrené v tom, čo človek cíti v momente stvorenia - je to prechádzanie emóciami cez seba, ak to môžem povedať. Nebol jasný plán obrázkov. Nikdy som nerozmýšľal o tom, čo by mali byť. Všetko sa zrodilo spontánne: vezmete si vec, dáte ju na seba, pozeráte sa do zrkadla a skúsenosti, pamätajte si nejaký príbeh, emócie. Každý obrázok je kŕmený určitým stavom, spravidla pozitívnym. A keď vidíte divákovu reakciu na tento alebo ten obrázok, uvedomíte si, že toto je 100% hit. A zdá sa mi, že ideálnou reakciou človeka po prezeraní výstavy je, ak ide napríklad o jedlo a tortu.

Najviac smiešny obraz zobral super-podivná energia v okamihu, keď na scéne bola veľmi nezvyčajná atmosféra - Dima mala na hlave dva kilogramové zrkadlo, po druhom hlavnom svetle vyhorel. Vyzeral som super hlúpo, ale stále sme strieľali. A keď po piatich minútach videli výsledok na počítači, všetci boli hysterickí. Je to pravda. Všetci otrasili tlačou smiechom.

Tento projekt je v mnohých ohľadoch dobrodružstvom, v ktorom verili priatelia a kolegovia. A objektívne sa mi zdá, že projekt zostane v histórii. Aj keď na to ľudia chcú zabudnúť, určite nebudú úspešní.

Samozrejme, mal som veľké šťastie, že môj otec bol umelec. Je to najpodivnejšia osoba, ktorú poznám, ale veľa som sa od neho naučil. Potvrdil moju myšlienku, že ak ste umelec, dobre, alebo sa považujete za takého, musíte robiť veci, ktoré vás inšpirujú, od ktorých sa budete odrazovať. A ak ste urobili naozaj dobrú prácu, budete ju kontrolovať, obdivovať. Ak to neurobíte, máte buď komplexy, alebo práca nie je dobrá. Som na tento projekt hrdý! Toto je skvelá vec! Najsilnejší vlastenecký moment ruskej módy.

NATASHA OWL

stylista

„Za mňa je Zaitsev príliš veľká a dlhá história a tento projekt je niečo ako dokončenie karmického kruhu. Raz som pracoval ako model v dome Zaitseva a ticho som ho nakrútil. Urobil dosť silný dojem, ktorý, úprimne povedané, naozaj chcel. Ale v súčasnosti to bol elegantný zážitok, aj keď to bol sovietsky módny dom, skúsenosť, ktorá už dlho neponechávala oddych a tak sa realizovala.

Pre mňa je to čiastočne zachovanie príbehu o týchto neuveriteľných veciach, ale vymýšľaním a vytváraním projektu som naozaj nemyslel na minulosť a súčasnosť. Je tu koncept živej vody a mŕtvej vody. Takže, veľmi často veľa toho, čo sa deje - ľudia, udalosti, veci - to je mŕtva voda. A chcete sa pozerať na mnohé veci ako na živé veci, ktoré môžu existovať sami, okrem svojej histórie, a zostať nové a relevantné zajtra.

Zaitsev je, samozrejme, archetypálnym charakterom a je zaujímavé pracovať s archetypmi. Jediná vec je, že takmer všetci z nich, povedzme, sú trochu opotrebovaní, a Glory stále nie je príliš veľa - aj kvôli špecifikám ruského módneho priemyslu, alebo skôr jeho neprítomnosti.

Keď koncipujete projekt, je veľmi dôležité nájsť tím, ktorý nie je rovnako zmýšľajúci, ale adekvátnych partnerov, odborníkov, ktorí sú schopní pracovať s vašou myšlienkou, rozvíjať ho a čo je dôležité, prinášať ho až do konca. Tak tam bol fotograf Dima Zhuravlev, ktorý, verím, dokonale zvládol úlohu.

Z nejakého dôvodu sa žiadny ruský lesklý časopis nerozhodol publikovať túto streľbu, pretože ju považoval za príliš odvážnu, ale napriek tomu sme ju realizovali v oveľa väčšom formáte - teraz je naša práca vystavená v galériách. "

VLADIMIR BORDO

výrobca Vconfession

„Je mi potešením pracovať s Zaitsevovým domom! Viete, ako sa to deje v post-sovietskej inštitúcii, v ktorej sa nezmenilo nič (dokonca ani pachy), dokonca ani sekretárka, ktorej nehovorí a ktorá si nikdy nič nepamätá, ale potom vás rozpozná svojím hlasom. Bolo ťažké kontaktovať sa cez túto sekretárku, takže som musel ísť do extrémnych opatrení: našli svoj mobil, zavolal som a povedal o projekte, veľmi sa mu páčila myšlienka, ale samozrejme si kúpil Danilu.

Projekt zastrelili v dvoch etapách. Prvých sedem snímok, ktoré boli pôvodne vyrobené pre stránku Vconfession, sa zobrali v jeden deň priamo v móde Zaitsev Fashion House, ktorý mierne cítil naftalén. Výsledok natáčania prevýšil všetky naše očakávania. Toľko, že sme sa rozhodli pracovať na výstave. Druhá etapa natáčania sa odohrala v ateliéri Antona Grechka a boli sme veľmi inšpirovaní výhľadom na pamätník Petra z okien ateliéru. V Galérii Transatlantique sa nachádza 25 fotografií a videí. Musím povedať, že na projekte pracovalo veľa ľudí: to je Masha Efremenko, ktorý v druhej časti projektu urobil make-up a vlasy, vizážistka Savva, Lesha Yaroslavtsev - tiež pracoval s vlasmi, Andrey Nikolaev, ktorý sa pripojil k videu.