Od Chanel po Silence: Divadelné kostýmy módnych návrhárov

Stephen Fry vydal na London Stage produkciu "Význam byť vážny" Oscar Wilde, kostýmy, pre ktoré boli vynájdené John Galliano. Julien MacDonald, Vivienne Westwood a Prabal Gurung obliekajú baletné tanečnice. Tento trend je zrejmý. Rozhodli sme sa pripomenúť najvýraznejšie prípady, v ktorých sa dizajnéri cítili pohodlne v úlohe kostýmných dizajnérov pre divadelné predstavenia, od Saint-Laurent po Alexandra McQueena a Rodarteho.

Coco Chanel

"Antigone" a "Blue Train" od Jean Cocteau

Coco Chanel jeden z prvých módnych návrhárov začal pracovať s avantgardnými umelcami. V roku 1922 vytvorila kostýmy pre "Antigone" od Jeana Cocteaua - hra založená na starovekých gréckych mýtoch, ktorého dizajn bol vyvinutý pre priateľa dizajnéra Pabla Picassa. O dva roky neskôr, Francúzka oblečená baletných tanečníkov "Blue Train" s libretom Cocteau, režírovaný Dygilev a Nijinsky. Nedávny film v Cannes "Coco Chanel a Igor Stravinsky", ktorý je pravdepodobne založený na skutočných udalostiach, hovorí o vášni tvorcu malého čierneho oblečenia ruského baletu. O storočie neskôr, súčasný dizajnér jej značky Karl Lagerfeld nasleduje príklad Coco Chanel: vynašiel kostýmy pre Apollo a The Dying Swan balety.

Christian dior

"Súboj anjelov" Jean Zhirod

Francúzsky módny revolucionista prispel do mnohých oblastí umenia. Bol majiteľom galérie a predával umelcov ako Pablo Picasso, vytvoril kostýmy pre kino (Dior je známy tým, že pracuje s Marlene Dietrich, ktorá sa objavila v Dior v Strachu z javiska a na nebi nie sú žiadne diaľnice) a divadlo. Napríklad, dizajnér prišiel s dámske oblečenie pre hru francúzsky dramatik Jean Giraud "Duel of Angels". Vydala rok po jeho smrti - v roku 1958 hrá herečka Vivien Leith v červených šatách na podlahe v štýle 19. storočia. Nebola to originálna výbava Diorovej práce, ale jej kópia, obnovená londýnskou spoločnosťou Bermans. Teraz môžete šaty vidieť v archívoch Múzea Viktórie a Alberta.

Yves Saint Laurent

Cyrano de Bergerac, La Chaloupée a Mon Truc en Plumes

K divadelnej tvorbe Yvesa Saint Laurenta nakreslil Roland Petit. Na chvíľu je nielen choreografom a tanečníkom, ale aj synom tvorcu značky baletnej topánky Repetto Rose Repetto. Petit sa oženil so slávnou balerínou Zizi Zhanmer a Saint-Laurent sa považoval za múzu. Jej hrdinky a on nosil.

Gianni Versace

Legenda Jozefa Huga von Hofmannsthal

Legenda o Jozefovi - balet "Russian Seasons" v roku 1914, ktorý o 60 rokov neskôr dal v La Scale. Šaty prišli s dizajnérom, ktorý nie je teraz spojený s divadlom alebo iným klasickým umením - Gianni Versace. Neskôr, znalec sexuality koncom 80. a začiatkom 90. rokov pracoval na predstaveniach ako Salomé a balety Mauriceho Bejarta predtým, ako bol zabitý v roku 1997. Mimochodom, prvá kolekcia oblečenia z kovovej mriežky - teraz je to značka Versace - Gianni, ktorá sa prejavila v budove Parížskej opery.

Hubert Givenchy

"Giselle" Vladimir Vasiliev

Dedko Hubert Zhivanshi pracoval ako kostýmný výtvarník v Grand Opera. Vnuk pokračoval v podnikaní v roku 1997: Veľké divadlo mu ponúkol šitie oblečenia pre hrdinov Giselle. Prvá interpretácia libreta Henriho de Saint-Georgesa, Theofila Gautiera a Jeana Coralliho a hudby Adolfa Adansa bola uvedená v 40. rokoch 19. storočia a Givenchy navštívil archívy samotnej Grand Opera, aby sa kostýmy čo najviac priblížili pôvodnej verzii. Giselle z 90-tych rokov je často prezentovaná televíznym kanálom Kultura.

Alexander McQueen

"Eonnagat" od Roberta Lepagea

Vystúpenie Eonnagaty o legendárnom špiónovi Chevalierovi d'Eonovi z 18. storočia bolo uvedené v roku 2009 v divadle Sadler's Wells Theater v Londýne. Experimentálny režisér Robert Lepage navrhol kostýmy a pozval dramatického génia do oblečenia Alexandra McQueena. Vedúcu úlohu v "Eonnagate" hral Sylvie Guillem, blízka priateľka dizajnéra, ktorý dokonca hral v malom filme o jeho ateliéri. V dôsledku toho herci hrali v kostýmoch inšpirovaných tradičným japonským divadlom kabuki (názov „Eonnagata“ sa vzťahuje na slovo „onogata“ v kabuki, ktoré charakterizuje mužského umelca, ktorý hrá úlohu žien). Milovníci divadla mohli vidieť kostýmy neskorého britského živca: pred niekoľkými rokmi priniesol Eonnagat Chekovský festival.

Stefano Pilati

"Zrada" Harolda Pintera

Bývalý tvorivý režisér Yves Saint Laurent Stefano Pilati sa pred dvoma rokmi snažil vytvoriť kostýmy pre divadlo. V hre Harolda Pintera Betrayal, Emma hral dlhoročný dizajnér Christine Scott-Thomas a jej manžel Robert bol Ben Myles. Pilati ich nasadil. Teraz pracuje ako dizajnér v Agnone a Ermenegildo Zegna, a možno bude opäť pozvaný na šitie kostýmov, napríklad pre taliansku La Scalu.

Stella McCartney

Peter je Martins Ocean kráľovstvo

Britská žena nielenže vytvára oblečenie pre šport v spolupráci s adidas. V kostýmoch jej autorstva, tanečníci z produkcie Kráľovského kráľovstva v 45 minútach rozprávali milostný príbeh obyvateľov kráľovstva Zeme a oceánu spôsobom tragédie Romeo a Julie. Baletnú choreografiu založil 60-ročný Dane Peter Martins a hudbu napísal sám Sir Paul McCartney. Apple z jablone.

Rodarte

"Dve srdcia" od Benjamina Milpiera

Choreografiu Black Swan Darren Afroonsky určil tanečník Benjamin Milpier: učil Natalie Portmanovú tancovať a oženiť sa s ňou o pár rokov neskôr. Tutu pre herečku vytvorili dizajnéri Kate a Laura Mullevi, jedna z hlavných nádejí americkej módy. Zdá sa, že Milpier bol tak spokojný s prácou oboch sestier, že o dva roky neskôr sa rozhodol pokračovať v spolupráci. Dvaja Tanečníci, jeho inscenácie pre The New York City Ballet, sa dostali na scénu v šatách s čierno-bielou grafikou Rodarte. Od roku 2014 bude Milpieu viesť Opéra de Paris a možno aj Mullevi bude robiť kostýmy pre francúzsky balet.

Alber Elbaz

"Mademoiselle Julie" od Fredericka Fisbacha

Alber Elbaz hovorí, že vytvára krásne oblečenie pre skutočné ženy. V tomto sa obliekol hrdinka svojho dobrého priateľa Juliette Binoche v hre "Mademoiselle Julie". Elbaz vytvoril šaty zo zlatých flitrov, ktoré, ako povedal, symbolizujú vnútorný lesk herečky. V tragédii, ktorú predstavil Fridrich Fisbach na základe rovnomenného diela švédskeho dramatika Augusta Strindberga z roku 1888, sa hovorí o stretnutí bohatej ženy so sluhom.

Ricardo Tisci

Boléro Damien Jale a Sidi Labri Sherkaui

Návrhár Givenchy navrhol baletné kostýmy pre aktuálnu sezónu Opéra de Paris. Súbor pre 17-minútovú produkciu vytvoril výkonný umelec Marina Abramovichová - múza a priateľka Ricarda Tisciho, ako aj tvár kampane Givenchy jaro-leto. Pozvala talianskeho návrhára, aby pracoval na balete. Pri premiére bola inscenácia ocenená, keď stála. Významnú úlohu v tom zohrali tanečníci: tancovali v béžovej kombinéze s bielymi kostrami a priehľadnými sukňami. V rozhovore pre Dazed & Confused Silence vysvetlil, že bol inšpirovaný romantizmom a chcel vytvoriť niečo silné a krehké.