Divadlo Sasha Denisova o obľúbených knihách

V POZADÍ "BOOK SHELF"pýtame sa hrdiniek na ich literárne preferencie a edície, ktoré zaujímajú dôležité miesto v knižnici. Dnes režisér, prozaik, hlavný dramatik Meyerhold Centre Sasha Denisov rozpráva o svojich obľúbených knihách.

Ako dieťa som mal malý kontakt s mojimi rovesníkmi a knihy boli moji jediní priatelia. Babička s priezviskom Van der Reut (Flámske korene - Til Ulenshpigel odpovedá na moje srdce ako súčasť jeho vlastnej genealogie) mala, ako sa hovorí, rozsiahlu knižnicu, ale s publikáciami až do roku 1917. Takže najprv som sa naučil čítať s yatyami - hľadal som ich v učebniciach v škole, ale bez úspechu. Babička ma tajne učila čítať, keď mi bolo päť rokov. Bol som zbavený materskej školy (prechladnutie, odlúčenie) - prečo, keď je flámska babička, prepisuje životopisy pozoruhodných ľudí z ruky v notebooku? Jedného dňa sa moja matka vrátila z práce a ja som zamyslene listovala knihou. Mama sa nahnevala, myslela si, že predstieram, a donútila ma, aby som spresnil sprisahanie. Bol to "malý princ" - a ja som mu to povedal. Samozrejme, človek sa musel stať spisovateľom s takýmto pozadím.

Hlavná čitateľská fraktúra, okrem čítania v detstve (Stevenson, Defoe, Boussinghard, ktorý kultivoval túžbu po dobrodružstve, anglické romány, inšpirovanú pýchu a predsudky, a samostatné knihy o partizánoch - „Silný v duchu“ a „Mladá garda“) - posilnila túžbu po hrdinstve ), sa stalo na univerzite. V polovici deväťdesiatych rokov existoval boom preložených kníh a ruská klasika v mojej mysli bola potlačená Marquezom, Borgesom, Cortazarom. Ruská literatúra bola "minimom potravín" v Maslowovej "pyramíde" - na ruského filológa nebolo nič, čo by bolo hrdé na to, že program čítali. Ale tam bol otrava kvôli Umberto Eco, Joyce je snobnosť, Kafka tajomstvo. Čo môžem povedať - v miestnosti visel vlastný plagát "Pruss od Proust."

Kvôli Sashe Sokolovovej som zmenil názov z plnohodnotnej Alexandry na komnatu Sašu. Záujem ruských autorov boli len „navrátilci“: Platonov, Bulgakov, Nabokov, Mandelstam, Oberiuts. Práca "Text ako lingvistický a pragmatický fenomén na materiáli románu" Dar "nebol nikdy napísaný - rozhodol sa zapojiť do vlastnej tvorivosti. Potom sa však Čechov ku mne vrátil prostredníctvom Rayfieldovej biografie. Aj v prvých rokoch v Moskve sa mi zdalo, že som „predával po linke“. Ale boli tam dobrí ľudia, ktorí ma tlačili do divadla, akoby do priepasti - a sú tu herci, skúšky, vášne, výkriky, výkriky, úzky okruh benevolentných kolegov. Tak som zmenil povolanie a opäť sa zamiloval do Čechova.

Ale americká literatúra ma "urobila". Môj mentor, prominentný amerikanista Tamara Denisová, zabil za to, že nepoznal Hemingwaya, Faulknera, Steinbecka, Vonneguta a Delillo. Nový román a nová žurnalistika - Wolfe, Mailer, Capote, Thompson - sa stali pre mňa sprievodcom činom. A hra "Hotel Kalifornia" v šesťdesiatych rokoch 20. storočia v Amerike (v ktorej som nikdy nebol) je rekonštrukciou udalostí a jazyka podľa americkej literatúry, ktorú milujem. Skutočne mi chýba dokumentárny prejav v ruskej próze, na ktorý som bol zvyknutý v americkej literatúre av dokumentárnom divadle. A teraz Tartt, Cunningham, Yanagihara sú oveľa bližšie k realite: v tradíciách „tuku“ románu opisujú veľmi malý život so všetkými jeho detailmi. Moderná ruská literatúra sa touto cestou ešte nezaoberá: pre tento prístup je potrebná veľká ponuka dokumentárneho materiálu. Američania to robia už dlho a dobre, a stále žijeme v Rusku so sviečkou, ktorá horí na stole.

V mojom hlavnom pomere sú teraz knihy amerických trénerov o schopnostiach scenáristiky, nových západných románoch a knihách o mozgu. Niekoľko rokov som písal knihu o svojom vlastnom mozgu - v dialógu s ním. V non-fiction o produktivite a efektívnosti, ktorú absorbujem v tonách, je často potrebné napísať účel života na kus papiera: zakaždým, keď sa zhromažďujem, ale niečo rozptyľuje, tak účinnosť ešte nebola získaná. To, čo ma v týchto knihách fascinuje, sú fakty o omega-kyselinách alebo funkcie prefrontálneho kortexu, ktoré vytvárajú ilúziu, že život sa dá zmeniť vytvorením nových nervových spojení.

Štyri krát týždenne učím a cítim sa ako audiokniha. Ak pôjdeme na obrazovkovú verziu Nesbe, znamená to, že moji študenti len čítajú Nesbeho, majú všetko po ruke. Už nie sme pripravení zabíjať knihy: žijeme v supermarkete, kde sú na pultoch tisíce výrobkov a každý môže byť použitý - zajtra bude pracovať pre vás.

John steinbeck

"Cestovanie s Charliem pri hľadaní Ameriky"

Steinbeck sedí v prívese s vystrašeným pudlom a cestuje inkognito. V dospelosti sa snaží znovu objaviť svoju krajinu pre seba, čelí tajomstvu varenia moriek v Texase a plne automatizovaných reštaurácií - pozn., Už v roku 1962. Pokojný opis cesty, závistivý závisti, pretože ruský spisovateľ, aj keby išiel niekde, by sotva dostal takú požehnanú prácu na výstupe. Ako píšem román o 60-tych rokoch v Amerike a o mladých ľuďoch v dnešnom Rusku, pre mňa je táto a ďalšia kniha referenciami.

Andy Warhol

"Filozofia Andyho Warhola (od A po B a naopak)"

Z Warholu je niekoľko brilantných kníh, ktoré dávajú predstavu o jeho paradoxnej a zároveň pokojnej logike. Kurzy sexu a lásky, nákup magnetofónu ako konca emocionálneho života, objednanie niečoho ako žabie nohy, ako schudnúť - za jeho maximami je portrét muža, ktorý je vo svojej umeleckej filozofii veľmi nezávislý a veľmi osamelý. Dokonca aj ten, kto postavil koncept brnenia, je smrteľne zraniteľný. V TsIM, Andy vstupuje na scénu s dokumentárnymi monológmi o tom, ako miluje svoju výrezovú Ameriku z pocitov a diel. Aké krásne divadlo - obľúbená kniha, ktorú môžete premeniť na živého Andyho na javisku.

Kendra levin

"Odyssey spisovateľa. Ako nájsť inšpiráciu a dodržať termín"

Ďalšia úprava Campus's Thousandsome Hero je na rovnakej úrovni ako Christopher Vogler, ktorý napísal sprievodcu pre hollywoodskych scenáristov. Tu sú archetypy hrdinských putovaní prenesené do mučenia spisovateľov. Kto vás obťažuje písať - sny o červenom koberci (toto je strážca prahu Rakšasy, kreslenie prázdnych snov), Dodger, ktorý vstupuje do spisovateľa do strnulosti, alebo tieňa (tieň strachu strany, ktorý hrozí varovať, že všetko, čo píšete, je zlé a nikto nepotrebuje) )? Ukazuje sa, že štádiá písania sú rozdelené na "ročné obdobia" - takže ak teraz nepíšete sakramentsku vec, s najväčšou pravdepodobnosťou budete mať "zimu" a stačí si len oddýchnuť. Cenný príspevok, posilňovanie viery v seba pri stole, kde je tak osamelý, neustále sa objavuje niečo (sviečka, ktorá horí) a hlavné bitky so sebou prebiehajú.

Peter Aroyd

"Shakespeare. Životopis"

Akoyd, ktorého milujeme pre historickú autenticitu a literárnu jednoduchosť, ako aj pre vodcovské romány, Londýn, Istanbul, John Dee a Hitchcock, napísal vážnu a kategorickú vec, končiac otázkou "Bola tam alebo nebola?" Prečo v rukopisoch neboli žiadne poznámky? Čo si dvetisíc divákov "Globus" zahryzlo a pľulo na hercov, ak sa im nepáčilo show? Prečo je v Shakespearových hrách taký nádherný herbár? Kde je túžba kupovať domy? Aké bolo meno jeho mŕtveho syna a čo je najdôležitejšie, odkiaľ pochádzal taký prúd výrečnosti? Shakespeare ako produkt alžbětinskej éry, konkurencia, požičiavanie, neskorá renesancia, vášne, politika - a nažive, ďakujem vám, že ste nažive.

Heiner Goebbels

"Estetika absencie. Texty o hudbe a divadle"

Kým sme v divadle bojovali za aspoň nejakú zrozumiteľnú, pravdivú prítomnosť na javisku, Goebbels, ktorého vystúpenia sa objavili v Moskve (najprv na festivale Net, a teraz ich stavia na ruskú scénu - v divadle Electro-Theater), napísali, ako dosiahnuť "absencia", sumarizujúca ich skúsenosti v divadle. Stále si spomínam na kúzlo jeho vystúpenia "Eraritzharitzhak": herec opúšťa scénu a kamera ho už pozerá na Tverskaju, prichádza do bytu a je tam sláčikové kvarteto, ľudia, vyprážané vajcia - a zrazu sa to všetko stane pod nosom , v osvetlenej scenérii na javisku. To bolo v tejto chvíli, že Goebbels opustil základ divadla - prítomnosť herca. Ďalej - nedostatok estetiky.

Michael haig

"Hollywood Standard. Ako napísať scenár pre filmy a televíziu, ktorá bude kupovať"

Okrem Roberta McKeeho, ktorého milujú ruskí scenáristi, existuje mnoho ďalších vynikajúcich trénerov. Napríklad v knihe „The Hollywood Standard“ Haig učí jednoduché princípy so štrukturálnymi princípmi (ako vytvoriť graf s jednou vetou, ako je usporiadaná štruktúra troch štruktúr) a tiež ponúka užitočné tabuľky, ktoré zohľadňujú ciele, motivácie a konflikty. Dramatické a scenáristické zručnosti - schopnosť rozprávať príbehy na základe stáročných skúseností, manipulácie vedomia a remesiel. Ak nemáte vlastné remeslo, nezačínajte.

Ak neviete, ako vyvolať sympatie k hrdinovi, prečo písať? Haig uvádza techniky, ktoré pomáhajú prežívať empatiu k postave: na prvom mieste je neodôvodnená krutosť, ktorej je hrdina na začiatku filmu vystavený, riziko, poníženie. Potom prichádza láska milovaných - rodina a priatelia, zručnosť v podnikaní a jednoducho, keď samotný hrdina s niečím sympatizuje, aj keď je najatý vrah.

Michael Cunningham

"Noc začína"

Cunningham mi je blízky - od neskorého začiatku v románoch až po prístup k jazyku, kde každá veta by mala mať zvukovú a syntaktickú expresivitu. Tento román (hoci som fanúšikom všetkých jeho románov) je skôr ako hra. Posledná udalosť omráči: rozhodnutie o smrteľnej vášni, mentálne sa meniacom živote, štyridsaťročný hrdina stojí pred poslednou paradoxnou neľútostnou ranou - láska k jeho životu zanikla a jeho žena slúži na rozvod.

Helen fisher

"Prečo milujeme. Príroda a chémia romantickej lásky"

Spolu s „Fragmentami reči milenca Rolana Barta“ táto kniha tiež veľa vysvetľuje o láske. Pravda, nie poeticky, ale z hľadiska neurobiológie. Láska je výsledkom priamej chôdze. Po zostúpení na zem, odsúdení na nosenie potomstva už nie na chrbte, ale na rukách, prví ľudia čelili potrebe monogamie: neurobiológovia našli v starodávnych kostiach ďalšie segmenty DNA nepriamo zodpovedné za konzistenciu. Je známe, že mozog potrebuje na vytvorenie nervového spojenia dvadsaťjeden dní - je desivé si predstaviť, ako sa všetko vyvíjalo počas miliónov rokov. A reč a myslenie a láska sa stali spoločným majetkom mozgu. Rozvod, žiaľ, zostáva z čias paleolitu: žena potrebovala muža na čas pestovania potomstva a potom on, ten bastard, vkĺzol do nových vzťahov, aby opustil potomstvo rôznymi génmi. Aj tu máme milióny rokov proti nám.

Rick Hanson, Richard Mendius

"Mozog a šťastie. Tajomstvo modernej neuropsychológie"

Medzi desiatkami kníh o mozgu sa mi to páči, napríklad, inkluzívnosť a kombinácia materialistickej a metafyzickej. Prečo zažívame paniku v kancelárii, aj keď nás tiger neloví? Ako nepreťažiť prefrontálny kortex - relatívna mladá oblasť mozgu - s novinkami Facebook na prázdny žalúdok? Aká je funkcia hipokampu, ako sú usporiadané neurotransmitery? A čo je najdôležitejšie, ako používať všetky tieto veci, aby sa život zefektívnil, aby sa neznepokojovali márne, aby sa stali oddelenými, ako Budha, a aby sme vedeli, že vo vás je obrovská sila - mozog? Ak to nie je sprcha, potom je to dokonale vybavený priestor pre to.

Jonathan Safran Foer

"Strašne hlasno a veľmi blízko"

Najobľúbenejšia posledná kniha, ktorú natočila moja obľúbená britská režisérka Stephen Daldry, ktorá je predmetom mojej závisti (mala som ju napísať). Ďalší "monolit" medzi románmi o chlapcoch, vedľa Salinger a Sokolov. Úžasný hit v archetype (syn hľadá svojho otca, aj keď zomrel 11. septembra); moderný jazyk, teórie chlapcovho hnevu, čarovná cesta cez New York, mythologizácia rodinnej histórie je všetko, čo je v našich životoch hrozné a extrémne, čo je dôvod, prečo milujeme a milujeme ľudí. Teraz už sedím s novým románom "Tu som" od Foera, ktorý Vám radím.