Zástupca. GQ šéfredaktor Elena Smolina o obľúbených knihách
V POZADÍ "BOOK SHELF" žiadame novinárov, spisovateľov, učencov, kurátorov a ďalšie hrdinky o ich literárne preferencie a publikácie, ktoré zaujímajú dôležité miesto v ich knižnici. Zástupca šéfredaktora GQ a filmová kritička Elena Smolina dnes zdieľa svoje príbehy o obľúbených knihách.
Domy vždy čítali, čiastočne kvôli skutočnosti že rodičia sú nejako prepojení s literatúrou: otec je satiristický spisovateľ, matka je redaktorka. Možno som nemal na výber. Moja matka ma naučila čítať (a v zásade stále číta viac ako ktokoľvek v rodine, to znamená doslova s knihou), čo mi takmer nepochybne dáva niečo, čo určite budete chcieť: vďaka nej, môj najobľúbenejší básnik z detstva je Edward Lear navždy, potom tam bol úžasný Nikolay Nosov, Jerome Klapka Jerome, O. Henry, Mark Twain, Lewis Carroll, Ernest Seton-Thompson, Gerald Darrell.
Ocko málokedy niečo odporučil, ale jeho odporúčania boli vždy presne určené, bol veľmi osobný a netradičný o knihách, nikdy neopakoval hodnotenia iných ľudí. Môj otec a ja sme spolu čítali Arkady Gaidara, ktorého zbožňujem doteraz, a ak si myslíte, že moji literárni hrdinovia sú mi najbližší, potom sa Gaidarova Malchish-Kibalchish určite dostane do prvej trojky (pravdepodobne tam bude Franny Glass a Andrei Bolkonsky) milenci pozamorachatsya).
Už neskôr, v adolescencii, s pápežom sme diskutovali o Hemingwayovi, Marquezovi a Shukshinovi, a dokonca aj o Francoise Saganovej. Jej kniha "Ahoj, smútok!" Prekvapivo to bol môj otec, ktorý ma poslal ako ilustráciu: môžeš byť sedemnásťročná dievčina bez nejakých špeciálnych životných skúseností (ako je služba v hot spotu, práca v továrni alebo väzenie) a úspešne sa zapojiť do literatúry.
Určite som pochopil jednu vec o mojom vzťahu s knihami: nemôžem postaviť umelo postavené hierarchie, ktoré si niekto na vysokých a nízkych divíziách uložil. Zdá sa mi, že neexistuje nič iné ako slepota a sebakontrolu. Nebudem sa hanbiť za lásku Tolstého, pretože je banálna, alebo láska k Bulgakovovi, pretože sa stala módou nemilovať. Knihy, ako aj umenie a kino, sú pre mňa vždy o prvom kontakte: reaguje na vás niečo, keď sa stretnete s touto prácou? Čo presne sa cítite? Čo si o tom myslieť? Prečo? Nezáleží na tom, či je umelec „komplikovaný“ pred vami alebo „jednoduchý“: báť sa niektorých je rovnako hlúpy ako snooping ostatných. Hitom sa môže stať pri čítaní, podľa populárneho názoru, komplexu Faulkner a populárneho Le Carré. Prečo sa obmedzovať?
Najintenzívnejšie z hľadiska času čítania som mala poslednú triedu školy a prvé kurzy VGIK: Študovala som filmové štúdiá. Nešiel som do školy v jedenástom ročníku, pripravoval som sa na vstup do domácej školskej dochádzky a zvyšok času som bol absorbovaný vysávačom Nabokov, Hemingway, Marquez, Amadou, Shakespeare - skôr chaoticky. No, vo VGIK som musel systematicky čítať: starovekú literatúru, stredovekú literatúru a renesanciu - v poriadku. Zároveň začala čítať špeciálnu literatúru o kine a teraz je asi polovica mojich kníh odbornou literatúrou. Teraz, samozrejme, závidím tak pamäti, ako aj vnímavosti dvadsaťročných: teraz som čítal oveľa menej a pamätám si presne polovicu toho, čo som čítal.
Veľmi sa mi páči podmienečné rozdelenie: Tolstého muž alebo Dostojevského muž. Ide o to, rozpoznať génia oboch, určiť, ktorý vesmír je k vám osobne bližšie. Podľa mojich skúseností je to vždy buď-alebo, a najzábavnejšie je uhádnuť o priateľoch. Samozrejme, som muž Tolstého. Dostojevskij je pre mňa príliš bolestivý, to všetko je pre mňa dusno a temné a tvrdé. A v knihách Tolstého som mohol žiť a ich reflexia a emocionalita, filozofia a srdečnosť - všetko sa zdá byť súdržné a intímne. Mimochodom, mimochodom, v jednom z rozhovorov som túto otázku položil riaditeľovi novej "Hviezdnej vojny" JJ Abramsovi, ktorý už s radosťou vyskočil: "Tolstého! Som veľmi Tolstého človek!" Takže táto vec funguje aj bez ohľadu na jazyk alebo mentalitu.
Mám komplikovaný vzťah s e-knihami, alebo skôr žiadny vzťah: čítal som na papieri. Riadim knihy z ciest, pretože sa snažím čítať anglickú jazykovú verziu v origináli, napĺňam ju kufrom. Pravdepodobne by sme sa už mali naučiť čítať elektronické, ale pre mňa je psychicky ťažké, keď sa počet zostávajúcich strán nezníži (na dotyk): nehovorím o procese, ale o výsledku. Tiež, zjavne, samo-odhaľujúce priznanie, a potom nebudem prijatý na verejných intelektuálov. No, Boh s ním.
Richard Yeats
"Cesta zmeny"
Príbeh Richarda Yeatsa je ďalším príkladom toho, ako smutne môže byť osud tvorivého spisovateľa. Hoci Yeats je prvý román, Cesta k zmene, bol úspešný a dal mu status jedného z najdôležitejších amerických autorov, jeho knihy boli následne predané zle, a Yeats sa stal viac spisovateľ pre spisovateľov a kritikov. Široká verejnosť na ďalšie polstoročie nepoznala jeho meno, Yeats bol v chudobe, bol chorý, vynechal - a celú tú dobu napísal nádherné, smutné knihy. Objavil som tento román pre seba po rovnomennom filme Sama Mendesa a potom som si prečítal všetky knihy Yeatsa, ktoré som mohol nájsť. Sú úžasne dobré. All. A "Veľkonočná prehliadka" a "Dych osudu" a zbierky poviedok. Každá kniha, ktorá hovorí, že "Richard Yeats" možno zakúpiť a čítať - to je jemná, piercing, a veľmi, veľmi smutné prózy.
Federico Fellini, Tonino Guerra
"Amarcord. A loď pláva"
Tonino Guerra je klasický stály scenárista Fellini, ktorý okrem neho spolupracoval s mnohými ďalšími veľkými režisérmi, spisovateľom, básnikom, umelcom a všeobecne renesančným človekom. Bola som šťastná, že som bola na jeho triede na VGIK - ľutujem, že som nezapísala každé slovo: už nebude ako Guerra. Táto kniha je dva filmové príbehy napísané v magickom jazyku, sú veľmi odlišné od toho, ako sú písané skripty. Teraz existuje toľko technických detailov a informácií v scenároch, že režisér, producenti, operátori a umelci potrebujú, aby samotný text často nebol viditeľný. Guerra filmové príbehy sú čítané ako literatúra - to je tiež to, čo scenáristi sovietskej školy napísať, napríklad, Alexander Mindadze. Keď sa spýtal Guerra, ktorého detstvo je viac v "Amarcord" - on alebo Fellini, povedal: "Guerra je to, čo je napísané na papieri. Ale to, čo sa natáča na filme, je už Fellini!" Takže táto kniha je osobný príbeh pre oboch.
William Goldman
"Dobrodružstvo na obrazovke obchodu"
V odpovedi na otázku dotazníka Prusta "Akú kvalitu si najviac ceníte u človeka?" David Bowie povedal: "Možnosť vrátiť knihy." Zvyčajne som sa úplne podelil o túto myšlienku a vrúcne propagoval, ale táto kniha sa hrá na môj šéf a priateľ Kim Belov. V určitom okamihu som to vzal od Kim, aby som si ju prečítal, ale uvedomil som si, že by som to asi nemohol vzdať. Kim mi to musela dať. Autorka je scenáristka, ktorá najaktívnejšie pracovala v mojom obľúbenom období v americkej kinematografii - v 70. rokoch. Napríklad Goldman je scenáristom filmu "Butch Cassidy a Sundance Kid" s Robertom Redfordom a Paulom Newmanom.
Je to vtipná a chladne napísaná kniha, veľmi informatívna pre každého, kto bude pracovať v kine alebo sa o túto oblasť zaujíma. Samozrejme, v 70. rokoch je o Hollywoode veľa vtipov a medzi stálymi postavami sú Robert Redford, Steve McQueen, Dustin Hoffman, Laurence Olivier (“Marathoner” tiež napísal Goldman), Paul Newman. Dokonca aj v tejto knihe je dôležitá fráza "Nikto nič nevie", ktorá sa vzťahuje na predpovede výrobcu týkajúce sa scenára, ako aj na akékoľvek predpovede úspechu (alebo neúspechu) filmu. Jej po vydaní knihy je široko citovaný filmári. Nikto nevie presne a trochu sa upokojí.
Francis Scott Fitzgerald
"Posledný magnát"
Fitzgerald je najnovší román, publikovaný po jeho smrti. Toto je kniha o Hollywoode a jej hlavná postava, Monroe Starr, prevádzkuje veľké filmové štúdio. Prototyp spoločnosti Starr bol vyrobený firmou Irving Talberg, po ktorej bolo vymenované čestné ocenenie Americkej filmovej akadémie. Bol detským zázrakom amerického filmového biznisu, prevádzkoval štúdio MGM v nesmierne mladom veku, bol ženatý s krásnou hviezdou Normy Shearerovou a zomrel veľmi skoro (Talberg mal zlé srdce od detstva, lekári verili, že nebude žiť do tridsiatich). To je veril, že tento nedokončený román - to najlepšie z Fitzgerald. Nerád by som dal knihy a filmy do najlepších / najhorších grafov, ale tento román je naozaj veľmi diskrétny a subtílny, okrem toho sú v knihe autobiografické momenty: Fitzgerald na chvíľu pracoval ako spisovateľ v Hollywoode, avšak skúsenosť pre neho bola. nie je príliš úspešná a radostná.
Jennifer egan
"Čas je posledný na smiech"
Túto knihu mi dal Michail Idov, keď sme spolu pracovali v GQ. Egan - jeden z najzaujímavejších amerických spisovateľov, kniha získala Pulitzerovu cenu. Tento príbeh, ktorý by v ideálnom svete mal byť natočený "Vinyl". Mimochodom, práva na ňu kúpila spoločnosť HBO, ale pokiaľ viem, ešte nebola natočená. Egan je tu veľmi slobodný, aby sa vyrovnal s okolnosťami miesta a času, prechádzal medzi rôznymi dejmi, ale väčšinou hovoríme o punk scéne v San Franciscu 70. a 80. rokov, väčšina postáv je spojená s hudobným priemyslom (a medzi nimi). Je to piercing, veľmi zložito zložená kniha o čase, minulosti a všeobecne navždy stratená.
Ian McEwan
"Na pláži Chesil"
Osoba, ktorá vždy príde na moju záchranu, keď chcem niečo prečítať. V McEwene asi raz za dva roky (z nejakého dôvodu sa zdá, že častejšie) vychádza román, ktorý sa mi páči. Najznámejším, možno jeho knihami sú Atonement a Amsterdam, z ktorých som stále rád Sweetheart: študent z matematickej fakulty Cambridge, ktorý sa ukáže byť prijatý jej profesorom v MI5, je vynikajúcim retro o špionáži a literatúre. Pre tento zoznam som si vybral "On Chesil Beach" ("Ashore"). Je to veľmi smutný a delikátny príbeh o krehkosti ľudských vzťahov: ako môže jeden okamih zvrátiť celý osud. Hustá, poetická próza. Posledná veta - nejaká absolútne dokonalá - v určitom bode som sa naučila srdcom.
Matt zoller seitz
"Zbierka Wes Anderson"
Wes Anderson je bokom boha, ale milujem ho za niečo iné. Mám rád umelcov s víziou: aj keď dostanú niečo horšie ako je obvyklé, je to stále ich vlastný jazyk, zvláštny spôsob, ktorý nemôžete zamieňať s kýmkoľvek iným. Anderson takto. V jeho bábke, plyšovo žltooranžový vesmír žijúci bratia Wilson, Angelica Houston, Bill Murray, líšky, Gwyneth Paltrow v kožuchu - čo viac chcete? Môj priateľ mi dal knihu k narodeninám. Tu môžete vidieť, ako pozorne sa Anderson venuje detailom, ako náročný je pre neho každý snímok a prečo sú jeho filmy dielom.
Sergey Dovlatov
"Craft"
Kniha o tom, ako sa lyrický hrdina stal spisovateľom. Dovlatov je nielen vtipný a subtílny, je zložitejší, než sa zdá: napríklad vo svojich knihách, so zdanlivo jednoduchou formou, v jednej vete nie sú žiadne slová začínajúce jedným písmenom. Dovlatovova próza je často vnímaná ako výhradne autobiografická, hoci to tak nie je: jeho knihy sú komplexnou zmesou beletrie, silne ozdobenej reality a skutočného písania.
Ray Bradbury
"Marťanské kroniky"
Zamiloval som sa do sci-fi ako teenager. V zásade dobrý spôsob, ako sa so mnou hádať, je nazývať žánrom sci-fi. Pretože to, čo robil Ray Bradbury, Clifford Symak, Robert Sheckley, sa, samozrejme, nazýva veľká literatúra. Stalo sa tak, že medzi hercami sa stretávajú roboti a mimozemšťania. V tejto knihe, okrem "Marťanských kronikách" (ktoré sú podstatou románu, pozostávajúceho z krátkych poviedok), sú aj príbehy, vrátane dvoch mojich obľúbených: "A predsa náš ..." a "Kaleidoskop". V druhom, po výbuchu, rakety, astronauti odsúdený na smrť lietajú v rôznych smeroch, a zatiaľ čo tam je ešte spojenie, hovoria k sebe navzájom. Keď som pred pár rokmi začal sledovať "Gravity" Alfonso Cuarona, okamžite som si spomenul na tento príbeh. V dôsledku toho sa ukázalo, že film bol inšpirovaný Kaleidoskopom. Všeobecne platí, že takmer každá dobrá fikcia, ktorá ide do iných svetov, v skutočnosti rozpráva o povahe človeka.
Michail Bulgakov
"Divadelný román (poznámky mŕtvych)"
Je zaujímavé, samozrejme, že v tejto zbierke je niekoľko nedokončených kníh a kníh o spisovateľoch alebo scenáristoch naraz frustrovaných. Túto skutočnosť asi nebudem analyzovať. Bulgakovov nedokončený román odráža jeho skúsenosti v Moskovskom umeleckom divadle, konflikt s Konstantinom Stanislavským a jeho vzťah s legendárnym súborom Moskovského umeleckého divadla. Práca na hre "Čierny sneh" v románe je zážitkom Bulgakova, dramatika, ktorý napísal pre Moskovské umelecké divadlo "Dni turbinov" a "Kabal Svätého".
Kniha je zároveň sarkastická, absurdná, takmer vystavujúca sa slávnemu „systému“ a smutnému: koniec koncov, jej hlavnou postavou je dramatik, a ako sme už zistili, scenáristi a dramatici sú kruto mučení za všetkých okolností. Bulgakov čítal kapitoly z románu svojim priateľom z divadla, vrátane jeho hviezd (všetky z nich boli odvodené z románu), a podľa spomienok manželky spisovateľa Eleny Sergeevny Bulgakovej boli Mkhatovci veľmi šťastní. Čo nie je nikdy prekvapujúce: podľa môjho názoru ide o jednu z najzábavnejších kníh v ruskom jazyku.
Anjelica huston
"Sleduj ma"
Memoáry hollywoodskej herečky a ženy, ktorá dokázala nemožné - žila s Jackom Nicholsonom už 17 rokov. Najzaujímavejšie v tejto knihe - skutočná kapitola o Hollywood 70s a život s Nicholson. Okrem iného existuje verzia epizódy, ktorá prešla americkou kariérou Romana Polanského (Angelica Houstonová sa nevrátila domov, keď režisér už končil fotenie s 13-ročným modelom, ktorý neskôr obvinil Polanského zo znásilnenia).
Houston je veľmi šikovný, sebaistý, sarkastický a píše dobre. Ako dcéra skvelého hollywoodskeho režiséra Johna Houstona, Angelica začala ako herečka a modelka, ale vyzerala nezvyčajne a na začiatku svojej kariéry ju často radili robiť niečo iné. Vlastne teda názov knihy. Jedného dňa jej známy filmový režisér priateľsky povedal, že v kine neuspeje. Sleduj ma, pomyslel si Houston. Samozrejme, nahlas súhlasila.