Jedného dňa s prvým baletným sólistom
Práca baleríny je jednou z najviac romantizovaných, kde vysoké umenie a bolesť prekonávania idú ruka v ruke. Prvými združeniami s ňou sú bandážované nohy, nekonečné skúšky, prísna diéta a zároveň oblečenie z nemožnej krásy a neľudskej milosti. To všetko spolu vytvára portrét nie príliš pozemskej bytosti, a preto vyvoláva ešte viac otázok zmiešaných s obdivom. Na ich riešenie sme strávili celý deň so sólistom Moskovského akademického hudobného divadla. KS Stanislavsky a V. I. Nemirovich-Danchenko, ako aj popredný herec v balete "Popoluška" Valeria Mukhanova.
Servisný vchod do Moskovského akademického hudobného divadla pomenovaného podľa KS Stanislavského a V. V. Nemirovich-Danchenko (MAMT) sa nachádza v úzkej uličke, ktorá vedie do Bolšaya Dmitrovka. Potom je všetko komplikovanejšie: po kontrolnom bode sa môžete držať vo výťahu bez náznaku navigácie alebo ísť na schody, čo nie je typické pre linearitu trasy. Našťastie, vo výťahu som mal šťastie, že som sa stretol s veľkolepým a smrteľným pokojným človekom, ktorý navrhol, aby sa baletné izby nachádzali v piatom poschodí. Od tejto chvíle som nedobrovoľne kreslil na sláčik: ku koncu dňa by som chcel ísť takto navždy, ale v ideálnom prípade by som sa vrátil pred pätnástimi rokmi a nevyhodil kruh tancov.
V piatom poschodí, ako každý iný v budove, je krátka chodba s mnohými vetvami na konci, ktoré nejako prenikajú do budovy. Tam sú dámske a pánske šatne, skúšobne a obrovský workshop na prípravu scenérie. Valeria nás rýchlo preberá, s ľútosťou berie na vedomie, že balet dúfal, že tento svetlý sál chytí na skúšky, ale teraz je vyrezaný z penového plastu, lepený a šitý všetko, čo divák vidí z haly.
Lera, ako sa sama žiada, aby bola zavolaná, pracuje v MAMT sedem rokov - prišla sem hneď po akadémii Natálie Nesterovej, kde študovala, ako bežní žiaci, 11 rokov. Tanec prišiel do jej života pred baletom: vo veku piatich rokov jej rodičia preventívne dali do štúdia, aby dievča nestrácalo čas na zlé spoločnosti. "Nikto v mojich rodinných tancoch, takže najprv moji rodičia mysleli na umeleckú alebo umeleckú gymnastiku, ale potom sa zastavili na niečom priemernom," povedala. Tam učitelia videli talent a radili rodičom, aby poslali dieťa do baletu. Dá sa povedať, že kariéra baletných tanečníkov začala vo veku 7 rokov: zatiaľ čo jej rovesníci venovali 5-6 hodín denne štúdiu, budúce baleríny strávili väčšinu dňa na akadémii, striedali hodiny matematiky a ruštiny s rannými a popoludňajšími skúškami.
"Napriek tomu, že som študoval v špecializovanej inštitúcii, žiadna z mojich rodín nebrala moju baletnú perspektívu vážne, kým som nechodila do divadla. To nie je prekvapujúce, pretože pre všetkých mojich spolužiakov sa mi zdá, že som sa stala balerínou. môj dobrý priateľ s dokonalými údajmi absolvoval a rozhodol sa postaviť rodinu namiesto kariéry, takže teraz je matkou krásnych detí, “hovorí Lera.
Nie je nemožné klásť otázku o kariére po pôrode - taký vážny a zdĺhavý test, ako by sa zdalo, nemalo by prejsť bez stopy pre organizmus, ktorý musí byť vždy silný a pružný. Lera odpovedá, že väčšina umelcov sa samozrejme vracia do divadla a tehotenstvo neznamená koniec kariéry: „Všetko záleží na organizme, jeho schopnosti regenerácie a túžby. Študovať, tráviť veľa času spolu a neustále sa učiť Nikto si nemyslí na vek ľudí, s ktorými komunikujú, a preto sa zdá, že čas v divadle sa teší zvláštnym spôsobom, ovplyvňuje vás a dáva charakteru nejaký infantilizmus.
Frivolná, ale práca baleríny sa nedá nazvať. Každý deň o 11:00 začína cvičenie, teda rozcvička všetkých svalov. To trvá len niečo málo cez hodinu, a potom, spravidla, umelci začať skúšky pre súčasný repertoár. Stalo sa tak, že tanečník nie je zaneprázdnený v najbližších predstaveniach a po rannom tréningu má veľa voľného času. Každý ich kontroluje vlastným spôsobom, často nacvičujú sami, ale divadelný manažment má právo nechať umelca ísť na predstavenia tretej strany alebo zájazdy, aby mohol zarobiť skúsenosti, peniaze a nestrácať čas.
"Máme náročnú prácu, ona, ako povedala moja učiteľka v akadémii, netoleruje súťaž s ničím. Je to pravda: denný režim je úplne podriadený tréningu, takže môžete naozaj unavený aj ráno po vážnej skúške. A máme víkendy v utorok je teda aj ťažký čas strávený v sobotu s non-baletnými priateľmi, ale občas si samozrejme musíte oddýchnuť, s morálnou únavou mi pomáha zobrať si balet na jeden deň, počas ktorého sa ukáže, že sa reštartuje. Ayu - zatiaľ čo je dosť času na samoštúdium. "
Pokiaľ ide o otázku, či je celý deň zanechaný tréning, Lera odpovedá, že musíte počúvať svoje telo a dať mu odpočinok, ak je to potrebné. Keď prvýkrát prišla do divadla, ako každá začínajúca balerína sa spoliehala na pomoc trénera: neuvádzajú, ale zdieľajú viac skúseností, ktoré mladý umelec stále nemá. Na MAMT je niekoľko učiteľov: päť žien a traja muži pre viac ako 100 sólistov a baletných tanečníkov. Okrem toho muži trénujú mužov, ženy - ženy. "Mužský a ženský tanec sa líšia. Chlapci majú viac skokov a mocenských prvkov, pretože netancujú na pointe, a dievčatá, povedal by som, sú klenotník. Staráme sa o ruky, nohy a všeobecne sme viac o nuansách," vysvetľuje Lera ,
V deň pred vystúpením sa trošku vydá: skúšku na šaty, kde sa celé predstavenie prenasledovalo, sa uskutočnilo včera a dnes sa musíme snažiť akumulovať silu. Dirigent predstavenia prichádza po krátkej skúške po predstavení a spolu s niekoľkými umelcami odhaľuje pre nich ťažké momenty. Niečo, čo sólisti žiadajú hrať rýchlejšie, iné - pomalšie. "Áno, samozrejme, bolo by vhodnejšie tancovať v tempe, v ktorom je skóre napísané, ale niekedy je príliš ťažké pohybovať sa. Balet je samozrejme umenie, ale je to skvelé, že sme všetci ľudia a môžeme súhlasiť," vysvetľuje Lera po skúške. "veterník".
Nasledujúci deň sa stretneme tri hodiny pred koncertom - tentoraz stačí, aby sme si dali na make-up, urobili vlasy a nacvičovali to najťažšie na pódiu. V tom čase sa Lera už zahrievala. Má na sebe teplé oblečenie a vtipné chuni, ktoré nosia všetci sólisti po ranných skúškach, čo je dôvod, prečo sú chodby naplnené pekným miešaním. Oblečenie umožňuje, aby svaly vychladli pred začiatkom predstavenia, takže Lera je poslaná do šatne v potných nohaviciach a vesta.
Miestnosť, kde je navrhovaná krása, je podobná bežnej holičskej predajni na hranici nula: teplé svetlo, rady stoličiek oproti zrkadlám a tonám kozmetiky a parochní. Niekoľko umelcov a kaderníkov pracuje pre celé divadlo, všetky sú ženy rôzneho veku a zrejme záľuby. Na jeden make-up a účes trvá asi hodinu, veľa práce, takže majstri môžu hovoriť iba s balerínami. Všade, kde počujem malú reč: "Pýta sa ma, či môžem mať tortu. Áno, jím viac ako moja matka, samozrejme, môžem." Diskutujte o kostýmoch.
V kaderníckom kresle Lera vytiahne kozmetickú tašku s drdolom - dnes ju nepotrebuje - a pozerá sa na krabičku so šumivými špendlíkmi a tiarasami. Koruna si vyberá asi pätnásť minút: "Nechcem ako strom." Je nevyhnutné, aby bol diadém krásny, ale nie príliš bohatý a kombinovaný s vlásenkou, ktorá drží vlasy za sebou. Potom, čo jej vlasy sú česané, zhromaždené v hladkej buchty, a bočné pramene sú skrútené v boucle, Lera sedí na make-up umelca. Make-up sa vykonáva rýchlejšie: je jasné, že pre určité úlohy je to viac-menej rovnaké. Popoluška nepotrebuje, ako víly, bieliť si tvár a znovu ju kresliť, takže make-up umelec rýchlo kreslí čierne uhlové fajčenie, pri obvyklom pohybe meria potrebné centimetre od pol metra pásky falošných mihalníc a podčiarkuje obočie. Začiatok siedmeho, Lera má čas sa zbaviť niečoho priamo na javisku.
Zákulisné scény sú obrovské, prekvitajú a zdá sa, že idú do ničoho. Je tu už napoly tmavé, pretože elektrikári nastavujú svetlo: len za záclonami je jasné, ako komplexné sú všetky svetelné okruhy, ktoré sú počas predstavenia vnímané ako niečo, čo je samozrejmosťou. Peacock, šachové figúrky, skrútené vozne - za súmraku scenérie, ktoré sú tu usporiadané, vyzerajú ešte veľkolepejšie. Okrem nich sú rozmiestnené rekvizity ako fanúšikovia, ktoré budú potrebovať sólisti, a je inštalovaná paleta s kolofóniou, v ktorej sa pravidelne znižujú pointe topánky a české topánky. Takmer všetko je už v kostýmoch a topánkach nad nimi, reproduktor hrozí, že výkon sa nezačne, kým make-up nie je úplne pripravený (neviditeľný hlas apeluje na mužov z nejakého dôvodu).
Postupne sú scény naplnené cvrkotaním a zhonom: dievčatá so zahalenými tvárami nacvičujú chôdzu, víla sa leskne od hlavy až po päty na voľnej nohe a začína sa ohýbať nohy neprirodzene, tentoraz v lakovaných topánkach a kostýmoch, biť so sólistami to hovorí. Pravidelne, niekto beží na zvukový inžinier stánku a beží jeho ruku v balení s orechmi. S prístupom sedem hodín je zvukový inžinier čoraz viac veliteľský a dokonca právom prisahá na niekoho: "Sergej, mal by si dať znamenie na takých predstaveniach pre tých najhloupejších, že tam nemôžeš ísť." Päť minút po siedmich, konečne to funguje: prví sólisti rýchlo pôjdu na pódium, malý ruch sa upokojí, kým sa nevrátia a hlučne dýchajú. Za nimi odchádzajú a vracajú sa ďalšie strany umelcov, a tak niekoľko hodín s prestávkou na krátku prestávku.
Priepasť medzi scenériou, odkiaľ sa pozeráte na celú akciu, je pravidelne zaslepená reflektormi a odrazmi šiat a ľuďmi, ktorí nie sú oblečení ako muklovia, preskočia. Tu si môžete vypočuť zákulisné rozhovory, nezmyselné vtipy a sťažnosti av tomto okamihu si uvedomujete, že napriek svojej nedostupnosti sú baletní tanečníci skutočnými ľuďmi, ktorí jednoducho pracujú veľmi tvrdo. Tiež pochybujú, trápia sa a bojia sa, ale pracujú tak tvrdo, že pre mnohé ľudské slabosti často nie je miesto v ich hlave ani čase. A je to práve to, čo ich bude vždy vzdialiť od všetkých ostatných a dávať baletu, ktorý za ním prichádza divák.
fotografie: Yegor Slizyak