Bočný pohľad: Cudzinci o ruskej móde

Na konci 2016. vydania Business of Fashion ukázali krytie februárového vydania. Sloganom tejto otázky je „Nový svetový poriadok“ a tvár na obálke, a preto je stelesnením tohto „nového svetového poriadku“ Demna Gvasalia. Príchod z Gruzínska sa v tomto roku ukázal ako hlavná osoba v módnom priemysle. Vďaka nemu si každý nielen spomenul na Martina Marghelu a to najlepšie z jeho dedičstva (ako hovorí Gvasalia, prístup MMM už nie je v stenách domu v dopyte), ale aj o bývalých sovietskych krajinách - s najúprimnejším záujmom. Slovo "post-soviet" v názve materiálu bolo zárukou účasti - stránky Dazed, i-D, rôzne verzie Vogue ho používali častejšie ako kedykoľvek predtým.

Pýtali sme sa šiestich ľudí - profesionálov z rôznych módnych oblastí, od pouličného fotografa po módneho riaditeľa veľkého obchodného domu - o úlohe, ktorú sovietsky odkaz hral v globálnom kontexte v roku 2016. Zistíme, ako dlho bude trvať vlna záujmu o tzv. Post-sovietsky šik a či to pomôže ostatným dizajnérom z Ruska, Gruzínska a Ukrajiny.

Liana saatenshtein

Novinár, pravidelný prispievateľ do digitálnej verzie American Vogue. Liana hovorí rusky a navštevovala, zdá sa, na módnych týždňoch všetkých post-sovietskych módnych metropol

Prečo sú post-sovietske motívy tak populárne? Týka sa tento trend politickej situácie?

Vlna pozornosti Gosha Rubchinsky a Demna Gvasalia vznikla z nejakého dôvodu - objavili sa v správny čas. Ľudia z Ameriky a západnej Európy nemali skúsenosti obyvateľov krajín postsovietskeho bloku. Ich kultúra a estetika sú úplne novým, čerstvým trendom, ktorý chýba. "Trh" (s vecami, ktoré nie sú z vintage zrúcaniny a blší trh, ale trh) štýl, cyrilice - nebolo nič také v móde predtým. Každý chce vyzerať ako niečo konkrétne a nemá len oblečenie, ale veci, háčiky, veci, príbehy, ktoré vyvolávajú konverzáciu alebo reflexiu. Vetements a Gosh ponúkajú práve to.

Ako dlho bude tento mod trvať?

Nemôžem povedať, ako dlho to je - ale teraz sú všetky oči presne nasmerované na nich, každý sleduje ich každý pohyb. Už nie malé predajne, ale obrovské obchodné domy vyzdvihujú estetiku Vetements a Goshi. Som si istý, že bez ohľadu na to, čo Vetements robia, ich ďalšie rozhodnutie tiež nastaví nový trend. Aj keď to nebude mať nič spoločné s post-sovietskou estetikou. Demna zmenila moderný módny priemysel.

Pred piatimi rokmi, streľba Goshi Rubchinsky s korčuliarmi na pozadí kostolov bola už vo všetkých nezávislých časopisoch. Jeho štýl nebol zmenený počas tohto času, ale humbuk okolo neho stále nezmizne.

Gosha bude mať vždy oddanú komunitu svojich postáv a zákazníkov. Nie je to ani dôležité, pretože oblečenie - jeho značka je už dlho omnoho širšia ako značka. Toto je subkultúra, v strede ktorej sám. V tomto roku našiel modely v sociálnych sieťach a bude mať svoju ďalšiu výstavu v Kaliningrade. Koľko ľudí z Ameriky alebo západnej Európy bolo v Kaliningrade? Takéto rozhodnutia neumožňujú úbytok záujmu.

Pre ľudí zo zahraničia sú všetci dizajnéri z Ruska, Ukrajiny alebo Gruzínska, ktorí sú súdení podľa titulkov, „post-sovietsky svet“. Vy ako človek, ktorý veľa cestuje, vidíte rozdiely medzi nimi?

Rozdiel je predovšetkým v tom, ako sa skúsenosť vlastných kultúr prekrýva so spoločnými skúsenosťami ľudí z bývalých republík Sovietskeho zväzu. Napríklad Anton Belinsky použil ukrajinský pas - vec veľmi drahú pre všetkých mladých Ukrajincov - ako tému zbierky S / S 2017. Značka gruzínskeho Situationist previedla vlajku krajiny na košele. Keď je politická situácia napätá, dizajnéri často používajú vo svojich zbierkach prvky národných krojov, aby zdôraznili svoju identitu a nezávislosť.

Máte nejaké obľúbené značky týchto krajín?

Mám rád ruského návrhára Zhenyu Kim. V kolekciách sa odvoláva na kórejské korene a v minulej sezóne sa objavujú uzbecké motívy - a to je tiež čerstvé a zaujímavé. Ria Keburia, LTFR a Nicolas Grigorian sú tri mladé gruzínske značky, ktoré stoja za to sledovať. V Gruzínsku je Lasha Devdariani, ktorý má veľmi silné zázemie. Mám rád ukrajinské značky ako Anton Belinskiy, Sasha Kanevski a Flow the Label. Keď sa nachádzam vo východnej Európe, milujem objavovanie miestnych komisií a použitého tovaru: v Moskve „Megastila“ av Kyjeve, v „Lesnoy“ môžete nájsť neuveriteľné veci.

Adriano Chizani

Fotograf na ulici, WhatAStreet autor blogu, spolumajiteľ agentúry TheComplainers a pravidelný prispievateľ do niekoľkých publikácií Vogue od taliančiny po japončinu.

Vidíte ako pouličného fotografa vplyv post-sovietskeho trendu na to, ako sa ľudia obliekajú?

Áno, toto je jeden z najpozoruhodnejších trendov na trhu s pouličným oblečením a "vysokou" módou. Tento trend navyše získava na sile: každý si mieša veci „tradičných“ luxusných značiek so športovým oblečením - dnes je to hlavný imidž novej módnej vlny.

Ktoré značky sa najčastejšie nachádzajú na ulici?

Gosh Rubchinsky - práve kráľ. Ale vidím tiež veľa Walk of Shame, Outlaw Moskvy. A mikiny Russian Mafia New World Order. Všetci sú skvelí!

Prečo vás táto téma zaujíma?

Vždy som zbieral položky súvisiace s armádou, formovacie prvky - mám rád spôsob, akým vyzerajú a že každý detail je funkčný. Zvlášť sa mi páči sovietska uniforma - je to veľmi rozoznateľné. Zbieram staré oblečenie, hodinky, pruhy, dokonca aj dokumenty, pretože som ohromený estetikou: silná, brutálna, tvrdá. V mojom byte sú niekoľko vlajok čias Stalina a Lenina: Nepodporujem ich politiku a nenechajte si ujsť tento systém, nie - je to len môj zvláštny koníček. Keď idem do niektorej z krajín bývalého sovietskeho bloku, snažím sa vyplniť kufor tovarmi z blší trh, z malých obchodov. Na Brighton Beach v New Yorku sa často nájde niečo super.

Prečo chcú ľudia z iného prostredia cítiť aj túto estetiku?

Teraz je každý záujem o tento obraz "zlého chlapa-slums-in-the-armáda-bunda", ako som mu volať, a mnoho ruských značiek si to ako základ. Zároveň ju dopĺňajú vlastným - to sa dotýka všetkých. Pre nás je to niečo nové, úplne nové, veľmi cool.

Ktorí ruskí hrdinovia v uliciach sú teraz najvplyvnejší?

Existuje veľa trendsetters, a každý rok niekto pridá nový. Ale kráľovnej sú Lotta Volková, Nataša Goldenbergová, Olga Karputová, Irina Linovichová a Anka Tsitsishvili.

Streetstyle bol už „ruskou vlnou“: každý bol vášnivý pre „kráľovné“ (nové časy boli nazvané FASHIONABLE Russian GIRLS. - POZNÁMKA.).

Predtým, "ruský štýl" bol úplne iný: "ťažký luxus", výšivky, Swarovski kryštály, hodváb, leopard, kožušiny, päty. Všetko muselo hovoriť o stave a sexualite. Nová generácia zanechala všetku túto „bohatú“ minulosť za sebou a práve teraz, pred každým, píše nový ruský módny kód, opak „ruského štýlu“, ktorý bol predtým.

Ricardo Tortato

Módny expert, ktorý je v Rusku so závideniahodnou pravidelnosťou od roku 2016 - stal sa módnym riaditeľom pánskych kolekcií DLT a TSUM.

Čo si podľa vás urobil štýl mladej post-sovietskej éry tak populárnou?

Módny priemysel sa vždy odvoláva na rôzne historické obdobia, ktoré už boli študované a „stratené“, ktoré vypadli z bežného pohľadu. Tá je pre ňu ešte zaujímavejšia. Stačí sa pozrieť na to, ako sa moderná spoločnosť pozerá na kultúru, ktorá vyrastala v americkom gete, alebo náboženské komunity, ich hudbu a poriadok. Pred revolúciou bolo Rusko dôležitou súčasťou európskej kultúry, jedného z jej lídrov, a potom sa náhle uzavrelo od všetkých a rozvinulo sa oddelene, odrezalo sa od ostatných krajín a postavilo sa proti nim. Teraz, keď tieto steny padli, sa na ne všetci obrátili. Každý si kladie otázku, aká je spoločnosť po dlhej izolácii, ktorá ho nemohla ovplyvniť.

Ako dlho bude tento trend na vrchole? Demna, Lotta alebo Gosh sa od nej postupne odsťahujú.

Nemyslím si, že táto vlna bude trvať dlho. V móde je všetko prechodné, trendy idú tak rýchlo, ako sa objavujú. Demna sa už neobmedzuje len na post-sovietske dedičstvo a rovnako apeluje na modernizmus a svetovú popkultúru.

Koľko ľudí okolo vás zmenilo svoj štýl s príchodom tejto vlny?

K tomu samozrejme dochádza. Myslím si však, že každý by mal zostať verný sebe - vrátane vlastného osobného štýlu oblečenia. Pre mňa, tí, ktorí šli od hlavy k päte na Chanel vyzerajú divne, a na druhý deň vytiahol tričko Supreme len aby vyzeralo cool.

Mnohé značky v postsovietskych krajinách pracujú vo veľmi odlišnej estetike. Myslíte si, že im blízka pozornosť svojim kolegom pomôže dosiahnuť svetovú úroveň?

Ja sám nie som jedným z tých ľudí, ktorí podľahnú prchavým trendom. Tento trend nie je mi blízky. Nemôžem povedať, že začiatok tejto vlny mi otvoril nových dizajnérov z Ruska alebo post-sovietskych krajín, s výnimkou samozrejme Vetements.

Emily Hultqvist

Nezávislý stylista a redaktorka módy Numéro Russia. Emeli je švédčina, ale podarilo sa jej žiť v rôznych mestách a krajinách a posledné dva roky strávila v Moskve, kde prišla, ako hovorí, z lásky

Prečo sa post-sovietska téma stala tak populárnou?

Ide o spojenie viacerých faktorov naraz. Je to dobré PR s veľmi jasnou stratégiou a neustálou potrebou "čerstvej krvi", ktorú si priemysel vždy túži. Je tiež dôležité, aby sa značky s takou estetikou umiestnili ako rebeli - niekto, kto ide proti tradičnému módnemu systému. Téma ghetta a športová téma nie je vynálezom novej vlny dizajnérov, ktorí sú teraz na vrchole. Ale ak sa priemyslu už podarilo „vypracovať“ štýl ľudí z amerických slumov, ruský ho ešte nevidel. Rusko a ďalšie postsovietske krajiny sú pre ňu exotické. Nápisy obzvlášť vyhrať: cyrilika - nové hieroglyfy.

Ako dlho to trvá?

Nemyslím si. Hlavné tváre tohto trendu - teda Demna a Lotta - idú ďalej, ich štýl sa nezastavuje len v 90. rokoch. Pravdepodobne boli ovplyvnené prácou v Balenciage. Takže zatiaľ čo trend vôbec nezmizol, ruské značky, aj mimo tejto estetiky, by mali situáciu využiť. Teraz je ľahšie upriamiť pozornosť len na úkor tohto obrovského záujmu o všetko „post-sovietske“.

Používate tento štýl pri streľbe? Nie, vo všeobecnosti sa zriedka dotýkam motívov, nejako viazaných na šport - to nie je pre mňa blízke. Súdiac podľa iných prestreliek a spôsobu, akým sa ľudia obliekajú, si každý v podstate vezme celkový oblúk týchto aktuálnych značiek. Vettes s tradičným luxusom v duchu Dolce & Gabbana nikto nezasahuje.

Máte medzi dizajnérmi z postsovietskych krajín nejaké obľúbené miesta? Na tejto módnej vlne, nikto "vstúpil" do môjho šatníka - stále mám jedného favorita, Tigran Avetisyan. Nedá sa povedať, že pracuje s post-sovietskou estetikou, vo svojich zbierkach neexistujú národné referencie, značku možno označiť za medzinárodnú. Tiež sa mi páči J.Kim, spôsob, akým sa tradičné kórejské, uzbecké motívy miešajú s európskym štýlom a Vilshenko.

Olga Kurishchuk

Generálny riaditeľ a kreatívny riaditeľ spoločnosti 1Granary - projekt na podporu mladých dizajnérov, ktorý ich spája s kupujúcimi, novinármi a ďalšími odborníkmi z oblasti priemyslu. Šéfredaktor časopisu rovnakého mena, ktorý predtým tvorili študenti a absolventi stredného Saint Martins, a teraz štyri svetové módne školy naraz

Teraz je názov so slovom "post-sovietsky" už dosť na to, aby vzbudil záujem čitateľov o akúkoľvek módnu stránku.

Každý v priemysle bol veľmi nudný. Koľko môže desiate kolo prehodnotiť 70. roky v britskej a francúzskej móde? A potom niečo nové, niečo s dušou, s hudbou, s históriou, bláznivou energiou, s inými ľuďmi a kultúrou. Niečo, čo mohli urobiť len samotní Rusi, tí, ktorí absorbovali túto estetiku už od detstva, nikto iný nie je schopný. Hrá úlohu a skutočnosť, že Rusko a Ukrajina po celú dobu v správach. Každý, koho poznám v Londýne, je zaujatý Rusmi. Považujú sa za veľmi šokujúce, nepochopiteľné, hrubé, ale zároveň s veľkým srdcom, pitím, tancom a spevom do posledného dychu. A tu Lotta, len taká, hrubá a čestná. To, čo tento rok priniesli do módy, je všetko zo srdca, a preto im každý veril.

Zmenil sa postoj k ľuďom z postsovietskych krajín, ktorí prichádzajú študovať a pracovať v módnom priemysle?

Ak to nebolo pre vydanie víza, po piatich alebo dokonca všetkých siedmich rokoch štúdia, je pre univerzitu ťažké rozlíšiť, od koho pochádza. Kreatívne odvetvia sú veľmi tolerantné, ak ste talentovaní - a veľmi krutí, ak sa niekto rozhodne, že vaša práca nie je zaujímavá. Je to veľmi ťažké pracovať po ukončení štúdia kvôli vízam, pretože väčšina spoločností to nechce robiť, ale ak to nie je problém, radi si vezmú ľudí z východnej Európy.

Pomôže tento záujem imigrantom, ktorí s touto estetikou nepracujú?

Bohužiaľ, všetci post-sovietskej estetiky vystrelili tak rýchlo, ako boli unavení. Pre nás je to celá kultúra, nostalgia a romantika, ale pre všetkých tu, ktorí to videli prvýkrát len ​​nedávno, je to len etapa, na ktorej sme už dosť. Pracujeme s toľkými časopismi a stylistami a všetci v jednom hlase hovoria, že už nemôžu vidieť to isté.

Sú študenti módy z post-sovietskych krajín zjednotení v prístupe k práci? Existuje nejaká jediná komunita, kde sa navzájom podporujú?

Neočakávame, že nám niečo dajú, že nám niekto niečo dlhuje. Všetci sme workoholici. A takmer nikto sa nechce vrátiť, pretože v našich krajinách je priemysel stále veľmi zle rozvinutý. Všetci rusky hovoriaci priatelia sú priatelia a komunikujú, ale ľudia v spoločnosti sa neustále menia kvôli vízam, každý neustále odchádza. Spočiatku to bolo bolestivé, ale teraz sme všetci zvyknutí rozlúčiť sa s priateľmi.

Natt Sultanova

Módny editor časopisu Fashion For Men

Čo si myslíte, že je dôvodom záujmu o všetko post-sovietske?

Dôvodom je monotónnosť mužskej módy: všetko, čo vidíme na mólach v Miláne a Paríži, je venované buď vhodne sediacim oblekom, alebo alternatívam. Ruské témy v pánskej móde boli zriedkavo zaujímavé pre dizajnérov: napríklad Gauthier a Galliano sa na ňu obrátili, ale s nádychom histórie (balet, medvede, kožušiny), ale sovietsky štýl v európskom módnom priemysle nikdy nebol v dohľade. A potom na pódiách sú svetre našich otcov a zástery z plátna, ktoré boli v kuchyniach našich babičiek. Samozrejme, okamžite to vyvolalo rozruch. Postsovietskymi motívmi sú nové nepreskúmané pole pre všetkých, ktorí nežili v Sovietskom zväze.

Ako dlho to trvá?

Aby som bol úprimný, myslím si, že pokiaľ existuje Gosh Rubchinsky, Lotta a Demna, bez ohľadu na to, ako sú kritizované a čo robia, záujem nezmizne. Sú to nová generácia, ktorá sa teraz rozhoduje.

Okamžite si spomínam na slogany o „novom svetovom poriadku“ a „ruskej mafii“.

„Mafia“, samozrejme, existuje - toto je jedna strana Goshy, Lotty Volkovej, bratov Gvasalia, agentúry Lumpen a tak ďalej. Všetci sa navzájom podporujú. Sú zjednotení nostalgiou a myslím si, že naozaj naozaj milujú estetiku sovietskych 90. rokov.

Ale nie každý pracuje v tomto štýle. Bude venovať veľkú pozornosť iným dizajnérom post-sovietskych krajín?

Myslím, že nie. Toto pole je tak úzke, že akýkoľvek pokus iných dizajnérov venovať pozornosť sovietskej estetike bude vyzerať aspoň ako plagiátorstvo. Dizajnéri môžu pracovať s touto estetikou, ale nespôsobia rovnaký prudký nárast, hoci to môže byť komerčne úspešné. Z príkladov úspešných nasledovníkov Goshy: Severná z ruského Mafia New World Order - všetci chalani z vlastnej strany.

Máte veci súvisiace s týmto trendom, alebo prácu iných dizajnérov z Ruska, Ukrajiny, Gruzínska?

Samozrejmosťou je aj ruská mikina ruskej mafie novej svetovej zákazky - spolu v Paríži. A samozrejme, Vetements a Ria Keburia.

foto: Totokaelo (1, 2), KM 20 (1, 2), Outlaw, Balenciaga