Dva extrémy: Ako móda zaujala kurz o priemernosti a vulgárnosti

Od uverejnenia stĺpca manifestu Vynikajúci módny ex-kritik The New York Times, Katie Horin, prešiel pol roka. Katie vo svojom texte vyzvala dizajnérov, aby sa vrátili k vytvoreniu obyčajného nositeľného oblečenia, ktoré ženy potrebujú, len malý počet z nich pociťuje potrebu koncepčnej módy. A teraz, po šiestich mesiacoch, značky po sebe predstavujú výletné zbierky budúcnosti roku 2015, podľa ktorých je možné z veľkej časti posudzovať kolekcie jaro-leto. A jeden po druhom sú to jednoduchosť, alebo, čo je horšie, to, čo sa bežne nazýva jednoduchosť: vulgárnosť.

Od hlavného (jarno-leto-jeseň-zima) sa medzisezónne zbierky vyznačujú komerčnou orientáciou. Úloha výletných vecí a vecí pred prenájmom je veľmi jednoduchá: obsadiť police a koľajnice po predaji, až kým sa do obchodov nedostanú nové zbierky. Keď sa pozrieme na nové zbierky roku 2015, je jasné, že väčšina značiek znížila stupeň „koncepčnosti“: niekto - napríklad Louis Vuitton, Acne, Maison Martin Margiela - k zrozumiteľnosti a nositeľnosti, a to natoľko, že sa to začalo nudiť; iní - Chanel, Marc Jacobs, a na pokraji Michaela Korsa - prišli až do hádky.

Značky s pokročilejšími zákazníkmi, ako je napríklad Acne, zjednodušujú dizajn a štýl. Švédi, ktorí predstavili niekoľko ročných období s objemnými, hranatými, podivnými vecami, predstavili v roku 2015 len veci (šortky, nohavice, džínsové bundy a sukne, biele košele), ktoré kreatívny riaditeľ značky Johnny Johansson nazval „realizmom“. Ďalším nedávnym príkladom: kolekcia couture Raf Simons pre Christian Dior pozostávala z tretiny kombinézy a tmavomodrých pánskych kabátov s identickými rolákmi a rôznymi farebnými nohavicami. Pre couture show so šustiacimi šatami zo šperky, to je, úprimne povedané, atypické, ale na druhej strane, prečo nie prezentovať ležérne oblečenie z tej istej šperky? Napokon, ideálne prispôsobené kabáty a nohavice, napriek akejkoľvek cene, budú veľmi žiadané. Pozornosť návrhári na nudu možno pochopiť - nie každý multibillion-dolár publikum v duši umelca. Častejšie sme len ľudia, ktorí pri odchode z práce nevadia kupovať niečo pre seba. Melanchóliu, ľahostajnosť, blues, záťaž, apatiu, letargiu, ospalosť, skľúčenosť navštevujú ľudia oveľa častejšie ako inšpirácia a túžba po vzniku.

Ďalším prípadom je vzhľad v zbierkach odpadkov. Od chvíle, keď švédska dizajnérka Ann Sofie Backová ukázala tangovú sukňu v týždni módy v Londýne, uplynulo len päť rokov - potom sa dizajnér inšpiroval Lindsay Lohan, ktorá sa často objavovala vo svetle bez spodnej bielizne. Od chvíle, keď sa Jean-Paul Gauthier a John Galliano stali hviezdami gýča, voda prúdila ešte viac ako 30 rokov. Zdá sa, že počas tejto doby, návrhári kýč a odpadky veľa zmeškali a obrátili sa na vulgárne veci, ktoré sú ľahko čitateľné publikom.

Prvý trend v thrash bol určený Lagerfeld, ukazovať hodvábne bezrozmerné kvetované šaty, nekompatibilné výtlačky, pozlátené elastické nohavice a blúzky s plachtami na plavbe Chanel-2015. Dokázal tak, že modernú módu kontrolujú predajcovia a obchodníci. Lagerfeld tiež kývol na východ, najmä na Blízku a východnú Európu: Dubaj, Kuvajt, Azerbajdžan, Rusko a Kazachstan. Samozrejme, na Ďalekom východe je pre značky stále dôležitý (dobre si pamätáme na ázijské zbierky 2012-2013), ale je už široko ovládaný luxusnými značkami. Radikálnu recepciu používal Marc Jacobs, ktorý nevstúpil na územie kreatívneho riaditeľa Saint Lourent Edie Sliman, ktorý bol jedným z prvých, ktorý sa venoval myšlienke nosenia oblečenia v luxusných domoch („Zara pre dospelých“). Jacobs po úspešnej a sofistikovanej jesennej kolekcii ukázal mini šaty v lesku, kostýmy s jasnými potlačami a leopardí mini-topánky. Medzitým House of Holland píše slogan zo 70-tych rokov v reklame o zdraví na brilantnej sako s potlačou zvierat: "My Pussy, My Rules". Ale kto si pamätá tento inzerát? Jeremy Scott ponúka pre značku Moschino a pop a pochybné nápady, ktoré prinášajú garantovaný efekt na kupujúcich: šaty Spongebob, sukňa s gumičkou z pánskej spodnej bielizne, top z veľkého vulgárneho pletiva - všetko funguje ako tričko z Charm El Sheikh s nápismi ako "Nikto nie je dokonalý. Som nikto". Tento slogan by však ideálne vyhovoval úlohe motta nového trendu - priemernosti v móde.

Ak porovnáte módu s filmovým priemyslom, je ťažké robiť art-house každú sezónu a pokúsiť sa predať vstupenky na ňu ako hollywoodsky hit.

Značky, ktoré patria k zlému vkusu, vždy existovali: Roberto Cavalli, Thomas Wylde, Philipp Plein. Veci jednoduché ako doska, rezané, posiaty kamienkami, lebkami, kyselinami a leopardovými odtlačkami, čipkou, neustále v dopyte po celom svete. A to nie je prekvapujúce, pretože nosiť veci komplexného architektonického dizajnu, musíte mať určitú úroveň chuti, ktorú musíte pracovať každý deň. Nie každý má čas, potrebu a túžbu po ňom, ale vždy je túžba kúpiť niečo elegantné. Dvojica lesklých časopisov, ženských webových stránok a televíznych relácií je viac masívnym odrazovým mostíkom pre masového kupujúceho a je ťažké bojovať proti tomuto kolektívnemu nevedomiu. Ak sú dnes renomovaní kritici ovplyvnení chuťou ľudí, Kim Kardashian, Rita Ora a Rihanna - je čas, aby sa značky s nimi spriatelili. Byť komerčne úspešnou značkou (čo znamená masu) a zároveň elitou je dosť ťažké. Ak porovnáte módu s filmovým priemyslom, je ťažké robiť art-house každú sezónu a pokúsiť sa predať vstupenky na ňu ako hollywoodsky hit. A prečo, ak môžete okamžite strieľať trháky?

Indikatívne a prekvapujúce v tomto ohľade, nová plavba kolekcia Christopher Kane, ktorý nikdy chýbala nápady. Kane predstavil, čo môže moderný gýč a groteska vyzerať: leopard tlač, neónové a kyslé farby, čipky, priesvitné spodné prádlo, transparentné vložky, neónové sconces - niečo, čo dizajnér ukázal na začiatku svojej kariéry. Zároveň sa zdá, že neónová čipka nikdy nevyzerala tak dobre. "Neexistuje nič také ako zlý vkus," hovorí Kane. Kritici, ktorí sa nerozhodli, či je to dobré alebo zlé, ho napísali ako modernú post-príchuť. Dizajn flirtovania so štýlom obyčajných ľudí dokonale funguje - v knihe zbierky, krajkové šaty vyzerajú úplne inak, ako by to mohlo vyzerať ako návštevník Gipsy, pretože mala na sebe mužský model s nulovým účesom. Kane zmení význam a funguje to: prečo by mali sexy dievčatá nosiť len sexy dievčatá a mužské dievčatá by mali nosiť beztvaré oblečenie? Nech je to presne naopak.

Japonská demokratická značka Uniqlo uviedla na trh novú líniu oblečenia so spisovateľom Inesom de la Fressange, ktorého štýl je považovaný za dosť pochybný - ikona francúzskeho štýlu Ines si oblieka bundu, blúzku s volánkami, baletné byty a nevyhnutne tenký, jasne červený pás a všetko nosí elegantne, ale provinčne. , Hoci sa ukázalo, že kolekcia značky je čistá, kombinácia vecí v prezentácii sa ukázala presne tak, ako to väčšina kupujúcich akceptuje - to je dobré pre značku aj pre predaj. Avšak, Ines sama hovorí, že móda a dobrý vkus sú vyrobené zo zlého vkusu. Porovnáva módu s parfumériou: „Ak chcete vytvoriť fantastickú vôňu, musíte pridať niečo, čo voní zle. Potom všetko padne na miesto.

Vanessa Friedmanová, bývalá riaditeľka módy The Financial Times a súčasná riaditeľka The New York Times, v rozhovore pre The New York Times uviedla, že nie je nič prekvapujúce: „Móda sa stáva globálnym priemyslom a dizajnéri značky sa viac zameriavajú na obchodné modely. Rozdelenie na obchod a koncepciu sa stáva pamiatkou minulosti. Belgická avantgarda Dries Van Noten, ktorá sa podarilo vybudovať úspešnú značku pri zachovaní koncepcie, v medzisezónnych zbierkach (ktoré nie sú publikované nikde, ale sú v obchodoch) zahŕňa ružové a zlaté blúzky Lurex a tričká leopard. A avantgardné značky ako Comme des Garçons žijú predovšetkým predajom parfumov a základných vecí, ako sú tričká a tenisky. Kira Plastinina, Sultanna Frantsuzova, Dasha Gauzer, CAPSLOCKSHOP - všetky tieto nejednoznačné ruské dizajnérov a značiek sú komerčne úspešné. Z hľadiska štýlu a módy je to, samozrejme, smutné, ale z hľadiska skúseností pre mladých ruských dizajnérov je to príklad: je lepšie rozhodnúť sa vopred, ktorá komerčná myšlienka vám umožní šiť slúchadlá a originálne bombardéry s pokojnou dušou.

Slogan Jean-Paul Gautier "Antifashion je móda" je dnes živší ako kedykoľvek predtým. Hádajúc sa o modernom gýči, môžete si spomenúť, ako v roku 1989 ten istý Gauthier v rozhovore pre Vogue povedal, že teraz „vysiela moment v histórii, keď je všetko zamiešané“ a že chce, aby „ľudia otvorili svoje oči veciam Zdalo sa im to neprijateľné a oni videli krásu, kde v normálnej situácii to nečakali. A tieto slová dobre opisujú, čo sa teraz deje. Okrem toho, ak sa správať thrash s chuťou, potom aj krajkové neon šaty môžu byť nosené a vyzerajú v pohode, a Conchita Wurst sa môže stať vzorom.